Τρίτη, 30 Δεκεμβρίου 2014

Οι Human Touch, live στο Art Cafe Αστραδενή στις 2 Ιανουαρίου

Η Αστραδενή υποδέχεται το νέο χρόνο με μια ξεχωριστή μουσική συνάντηση με τους Human Touch.

Παρασκευή 2 Ιανουαρίου 2015 στις 22:00

Οι Human Touch, μετά από δεκαπέντε χρόνια ζωής, αποτελούν πλέον ένα από τα πιο γνωστά και αναγνωρισμένα συγκροτήματα της χώρας μας.

Ο David Lynch, ο Σταύρος Λάντσιας κι ο Γιώτης Κιουρτσόγλου, έχοντας αποκτήσει τη δική τους ξεχωριστή ταυτότητα στον χώρο της μουσικής, κινούνται σ’ένα ευρύ φάσμα ρυθμών και ηχοχρωμάτων.

Η μουσική τους, μέσα από την ποικιλία οργάνων που παίζει ο καθένας, άμεση και επικοινωνιακή συμπαρασύρει τον ακροατή γεμίζοντάς τον εικόνες και συναισθήματα.

Οι Human Touch έχουν παίξει στα περισσότερα φεστιβάλ της χώρας και έχουν ένα ενθουσιώδες κοινό στην Ευρώπη.

Πρόκειται για ένα group με προσωπικότητα και μοναδικό στυλ. Η κάθε τους εμφάνιση έχει έναν ξεχωριστό χαρακτήρα λόγω της ελευθερίας που νιώθουν μεταξύ τους να ταξιδεύουν μέσα από τον αυθορμητισμό… και ξέρουν να το μοιραστούν.

Οι Human Touch όντως είναι ένα “ανθρώπινο άγγιγμα”.

Δευτέρα, 22 Δεκεμβρίου 2014

Η Αγγελική Τουμπανάκη και οι Jazz Plus το Σάββατο 27/12 στην Αστραδενή

Η Αστραδενή το Σάββατο 27/12 έχει τη χαρά να φιλοξενεί μια εξαιρετική και ιδιαίτερη φωνή της εγχώριας jazz σκηνής την Αγγελική Τουμπανάκη. Μαζί της οι δεξιοτέχνες μουσικοί Γρηγόρης Ντάνης (κιθάρα) και Κώστας Κωνσταντίνου (κοντραμπάσο) σε ένα μοναδικό «jazz plus»… project.!

Παρουσιάζουν με ευρηματικότητα διασκευές διαχρονικών κομματιών της mainstream, modal, fusion jazz και του διεθνούς ρεπερτορίου (Thelonius Monk, Victor Young, Biil Evans, Dizzy Gillespie, Marcus Miller), αλλά και προσωπικές συνθέσεις.

Με βάση την ελευθερία έκφρασης και το μουσικό διάλογο, ο καθένας δίνει το προσωπικό του στίγμα, με σκοπό τη χαρά για την μουσική.

Πολυρυθμίες, "πειραγμένες" αρμονίες σε ένα μουσικό παιχνίδι με έντονες ερμηνείες και δυνατούς αυτοσχεδιασμούς..!

Η Αγγελική Τουμπανάκη είναι jazz vocalist και ασχολείται με παραδοσιακούς ρυθμούς και μουσικές και με την εξερεύνηση των δυνατοτήτων της φωνής.
Είναι η δημιουργός και η τραγουδίστρια των projects «Toubanaki & the Buzz Bastardz» (fusion balkan jazz) και «Jazz plus» project (modern vocal jazz).
Έχει παρακολουθήσει τα jazz εργαστήρια «Veneto Jazz Workshops» (Ιταλία), με καθηγητές από το New School For Jazz And Contemporary Music της Νέας Υόρκης. Έχει παρακολουθήσει jazz master classes με τον vocalist και συνθέτη JD Walter και jazz αυτοσχεδιασμό με τις vocalists Sheila Cooper και Deborah Carter.

Έχει επίσης παρακολουθήσει σεμινάρια, Ινδικού κλασσικού τραγουδιού (dhrupad) με τον Uday Bhawalkar, Πέρσικου κλασσικού τραγουδιού με την Mamak Khadem, ρυθμολογιας με τον χορευτή Francisco Jose Suarez Barrera, Flamenco τραγουδιού με τον Vicente Gelo, Ηπειρώτικου Πολυφωνικού Τραγουδιού στο Μουσείο Λαϊκών Οργάνων, Βουλγάρικου τραγουδιού με την Tzvetanka Varimezova και κλασσικού Οθωμανικού τραγουδιού με τον Ahmet Erdogdular στο Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος με διοργανωτή τον Ross Daly.
Φοίτησε στο τμήμα της jazz (αυτοσχεδιασμός, αρμονία, πιάνο) του Ωδείου Athenaeum με τον Σύλβιο Σύρρο και παράλληλα σπούδασε τεχνική φωνής SLS με την Σοφία Νοητή. Στο παρελθόν έχει παρακολουθήσει μαθήματα κλασσικού τραγουδιού, κλασσικής κιθάρας και παραδοσιακών κρουστών (νταούλι, μπεντίρ).

Η Αγγελική ήταν η δημιουργός και τραγουδίστρια της μουσικής παράστασης «Colpo Grosso» της οποίας επιμελήθηκε την παραγωγή και τη σκηνοθεσία και η οποία παρουσιάστηκε σε διάφορες μουσικές και θεατρικές σκηνές από το 2008 έως το 2010.

Επιπλέον έχει συνεργαστεί με τον διεθνούς φήμης μπασίστα Cameron Brown (Bassano del Grappa, Ιταλία 2010) και τον διάσημο περκασιονίστα Onur il (Descarga project 2013).
Έχει λάβει μέρος σε διάφορα φεστιβάλ όπως το Athens World Music Festival (Τεχνόπολη 2012) με τη Συμφωνική Ορχήστρα Αθηνών, Athens Christmas Festival “Μουσικές του Κόσμου” (2011), Athens Christmas Jazz Festival (2011), Art Resistance (Κερατέα 2011), Music Heaven (2011), Resistance Festival (2010), Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας (2009), Φεστιβάλ Θεάτρου Βράχων “Μελίνα Μερκούρη” (2008), Φεστιβάλ Πολυφωνικού τραγουδιού (Θέατρο Πέτρας, 2007). Έχει εμφανιστεί σε μουσικές και θεατρικές σκηνές στην Αθηνα όπως Gazarte, Μικρό Παλλάς, Half Note, Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, Κύτταρο, Ιανός, Bios,κ.α αλλά και στο εξωτερικό (London, Oxford, Reading, Newcastle, Bassano del Grappa).

Εκτός από το project «Toubanaki & the Buzz Bastardz», με το οποίο ηχογραφεί την πρώτη της δισκογραφική δουλεία και το «Jazz plus» project με τον jazz κιθαρίστα Γρηγόρη Ντάνη, και το μπασίστα Κώστα Κωνσταντίνου, συνεργάζεται με το συνθέτη Παναγιώτη Καλαντζόπουλο, αυτοσχεδιάζοντας πάνω σε νέες και παλιές του συνθέσεις και με την αρπίστρια Maria Christina & the 7 pedals σε ένα experimental «on the edge» project, με λούπες, πετάλια και παραμορφώσεις, χρησιμοποιώντας την φωνή της ως μουσικό όργανο.
Η Α. Τουμπανάκη παράλληλα με τις μουσικές της σπουδές, ολοκλήρωσε το διδακτορικό της στη Μοριακή Βιολογία (Ιατρική Σχολή Πανεπιστημίου Αθηνών).
Πλέον, αφιερώνει το χρόνο της ολοκληρωτικά στη μουσική και στην εξερεύνηση των δυνατοτήτων της φωνής ως μουσικό αυτοσχεδιαστικό όργανο.

Ο Γρηγόρης Ντάνης σπούδασε στο Jazz and Contemporary Music Program του New School University της Νέας Υορκης, με κατεύθυνση Jazz Performance. Απόφοιτηση με έπαινο το Μάιο του 2001, BFA with Honors.
Εχει παρακολουθήσει ιδιαίτερα μαθήματα με τους Peter Bernstein, Vic Juris, Paul Bollenback, Jane Ira Bloom, Richie Beirach, Jamie Haddad, Reggie Workman και ιδιαίτερα μαθήματα jazz κιθάρας για ένα χρόνο με τους Larry Koonse, Ted Greene και το Γιώτη Σαμαρά.
Παράλληλα εκανε σπουδές στο Musicians Institute (G.I.T.), διάρκειας έξι μηνών στο πρόγραμμα Encore, στο Παρίσι ενός έτους στο Programme Jazz Professional του I.A.C.P. Σπούδασε κλασική κιθάρα με τον Δημήτρη Φάμπα και κλασικό πιάνο στο Ελληνικό Ωδείο.
Διδάσκει στο "Athens Morern Music School".
Έχει εμφανιστεί με διάφορα jazz σχήματα στη Νέα Υόρκη. Στην Αθήνα εμφανίζεται με το τρίο του (C.Schantz, Ν.Σιδηροκαστρίτης) και ως sideman με διάφορα jazz σχήματα.

O Kώστας Κωνσταντίνου είναι απόφοιτος του Ωδείου Φίλιππος Νάκας. Στη συνέχεια σπούδασε με υποτροφία στο Berklee College of Music της Βοστόνης κοντραμπάσο και ηλεκτρικό μπάσο. Αποφοίτησε με την ανώτατη τιμητική διάκριση και το βραβείο διακεκριμένου εκτελεστή κοντραμπάσου. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του συμμετείχε σε πολλές συναυλίες στο Berklee και στην περιοχή της Μασαχουσέτης.
Επιστρέφοντας στην Ελλάδα το 1997 ξεκινάει τη διδακτική του καριέρα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Διδάσκει μπάσο, κοντραμπάσο, θεωρία, jazz αρμονία, ανάλυση και αργότερα αναλαμβάνει τα μουσικά σύνολα του Ωδείου και απο το 2011 ειναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Τομέα Μοντέρνας Μουσικής του Ωδείου
Συνεργάζεται και εμφανίζεται με τους σημαντικότερους Έλληνες μουσικούς της jazz σκηνής και με μουσικούς από το εξωτερικό (Lou Donaldson, Peter Berstein, Montenia, Mario Reyes, Jarmo Savolainen, Andy Sheppard, Ralph Peterson, Antonio Rivas, Alfredo Rodriguez, Craig Bailey, Vincent Hector, John Vidakovich, Gene Calderazzo, Alvester Garnett κ.ά.) Επίσης εμφανίστηκε σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Σαντορίνη, Όλυμπος, Κύπρος, Βουκουρέστι, Αννόβερο, Πεκίνο, Προύσα, Βαλένθια κ.ά.)
Υπήρξε συνεργάτης του Γ΄ Προγράμματος της Ελληνικής Ραδιοφωνίας συμμετέχοντας σε εκδηλώσεις στο Προεδρικό Μέγαρο (Γιορτή της Δημοκρατίας, Βουλή των Εφήβων κ.ά.) και βασικό μέλος του ραδιοφωνικού και τηλεοπτικού προγράμματος Jazz Club του Τρίτου.
Έχει συμμετάσχει σε ηχογραφήσεις, όπως: Secret Path του Δ. Βασιλάκη (Candid), Liberte του Kad Achoury (Etera), Tribute to Hank Mobley του Σ. Βουγά (Legend), Blink του Γ. Πολυχρονάκου (Legend), The Story Teller του Γ. Κοντραφούρη.
Επίσης ηχογράφησε το άλμπουμ Concentric Cycles με δικές του συνθέσεις, συνεργαζόμενος με τον πιανίστα Βασίλη Τσαμπρόπουλο (Nabel Records).

Πέμπτη, 18 Δεκεμβρίου 2014

Βιβλιοπρουσίαση: "Ο επόμενος ηγέτης" της Έλενας Καρανάτση στην Αστραδενή

Οι «iwrite / Πρότυπες Εκδόσεις Πηγή» και η συγγραφέας Έλενα Καρανάτση σας καλωσορίζουν στην «αβάσταχτη ελληνική φανταστικότητα» μέσα από τις σελίδες του βιβλίου «Ο Επόμενος Ηγέτης», για να σας μεταφέρουν στο «θαυμαστό» κόσμο της πολιτικής πασαρέλας, από την τηλεοπτική οθόνη στο δρόμο και τούμπαλιν.

«Γίνε εσύ ο επόμενος ηγέτης. Δήλωσε συμμετοχή στο νέο φιλόδοξο ριάλιτι της ελληνικής τηλεόρασης και διεκδίκησε το έπαθλο που θα σου χαρίσει την απαραίτητη χρηματοδότηση για την προεκλογική σου εκστρατεία».
Τα φώτα της τηλεοπτικής δημοκρατίας ανάβουν, η κλεψύδρα της πολιτικής ζωής ρίχνει τη σκόνη της με αμείλικτη ταχύτητα.
Ο χρόνος τελειώνει και το κοινό πρέπει επιτέλους να γνωρίσει τους υποψήφιους ηγέτες του.

Το βιβλίο θα παρουσιάσει η συγγραφέας και ο καρδιολόγος Βασίλης Κρίκος.

21 Δεκεμβρίου 2014 στις 18:30

Η ιστορία με λίγα λόγια: Ένα τηλεοπτικό κανάλι λανσάρει τη δική του εκδοχή για τη διάσωση της Ελλάδας μέσα από τον «Επόμενο ηγέτη», ένα νέο ριάλιτι- παγκόσμια πρωτοτυπία(!) στο οποίο ο νικητής θα χρηματοδοτηθεί για την προεκλογική του εκστρατεία. Την ίδια περίοδο ενας ψυχίατρος, μια υποψήφια διδάκτωρ Φιλοσοφίας, ένας καθηγητής σκάκι, ένας πρώην περιπτεράς και μία άνεργη διευθύντρια λογιστηρίου παρουσιάζουν μια ομαδική μελέτη ως πρόταση διακυβέρνησης για την έξοδο της χώρας από την κρίση. Δυο παράλληλοι κόσμοι, η τηλεοπτική δημοκρατία με σουρεαλιστικό ένδυμα και η κοινωνική δημοκρατία που επιχειρεί τη δική της υπέρβαση.

Η ύφεση στη χώρα γεννά τερατουργήματα και οραματίζεται αριστουργήματα. Θα ακούσουμε τις αγωνίες και τις υποσχέσεις τους, θα παρακολουθήσουμε τα βήματά τους στη δημόσια ζωή και τα σκιρτήματά τους στην ιδιωτική. Πολιτική και έρωτας, έρωτας και πολιτική σε αρμονικές και δυσαρμονικές όψεις με την κωμωδία τους, το δράμα τους, τα θαυμαστικά τους, τα ερωτηματικά τους, τις άνω τελείες και τις ατέλειωτες ατέλειές τους. Υπάρχει χρόνος και χώρος για μια επόμενη αρχή;

Η Έλενα Καρανάτση γεννήθηκε στη Μασσαχουσέτη των ΗΠΑ, μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη και σήμερα ζει στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το τμήμα Δημοσιογραφίας του ΑΠΘ και έκανε μεταπτυχιακό στις Πολιτικές Επιστήμες, στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών. Εργάζεται στο δημοτικό ραδιόφωνο «Αθήνα 9,84» και διδάσκει στο εργαστήρι Δημιουργικής Γραφής «Tabula Rasa». Μέσα από τις διαδρομές της στον κόσμο των ΜΜΕ (έντυπα, τηλεόραση, ραδιόφωνο) και μ” έναν μεγάλο σταθμό 12 χρόνων στην εφημερίδα «Καθημερινή», απέκτησε πολύτιμη εμπειρία και «εθίστηκε» στο να αφηγείται ενδιαφέρουσες ιστορίες. Όταν δραπετεύει από την επικαιρότητα πλέει σε πελάγη μυθοπλασίας. «Ο Επόμενος Ηγέτης» είναι το πρώτο της μυθιστόρημα.

Τρίτη, 16 Δεκεμβρίου 2014

90s party το Σάββατο 20 Δεκεμβρίου στην Αστραδενή

Ένα τρελό μουσικό πάρτι αφιερωμένο στην δεκαετία του ’90.

Η μουσική της δεκαετίας του ’90 μας έχει δώσει εξαιρετικά συγκροτήματα και σημαντική δισκογραφία. Ελάτε να διασκεδάσουμε και να θυμηθούμε τα 90s το Σάββατο 20 Δεκεμβρίου μέσα από τις επιλογές δυο έμπειρων DJ.

Μουσική επιμέλεια: Dj Palai, Dj loukasx

Δευτέρα, 8 Δεκεμβρίου 2014

Οι μοναδικοί String Demons την Παρασκευή 12 Δεκέμβρη στην Αστραδενή


Μετά τη sold out συναυλία τους στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και ότι έχουν αρχίσει τις πολυάριθμες εμφανίσεις τους, οι String Demons έρχονται στην Αστραδενή για μία εκρηκτική live εμφάνιση την Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου 2014.

Από λαικά μέχρι heavy metal από κλασσικά μέχρι παραδοσιακά κομμάτια και...ότι άλλο φανταστείτε σε μια βραδιά με τρέλα, έγχορδα και πολύ μουσική!

Ένα έργο ζωγραφικής και ένα Ορατόριο για τη σφαγή του Διστόμου

Αγαπητοί φίλοι και φίλες για λίγες μέρες ακόμα στο χώρο του Art Cafe Αστραδενή θα εκτίθεται ο πίνακας του Κώστα Μουστάκα με θέμα τη σφαγή του Διστόμου από τα ναζιστικά στρατεύματα, ενός από τα φρικαλεότερα εγκλήματα του Β΄ Παγκοσμίου πολέμου.

Ένας πίνακας μεγάλων διατάσεων (4Χ2μ.) που γεννήθηκε από την ευαισθησία του καλλιτέχνη και αφορά την ιστορία της περιοχής μας.


Ο Κώστας Μουστάκας έζησε κάποτε στην πόλη μας, αγάπησε τον τόπο και τους ανθρώπους του και φεύγοντας πήρε μαζί του μνήμες… Μνήμες που τον συνοδεύουν εως σήμερα.

Η σφαγή του Διστόμου το 1944 ήταν πάντα ένα γεγονός που τον πονούσε και όπως συμβαίνει με τους καλλιτέχνες, άλλος τρόπος δεν υπήρχε παρά να εκφράσει αυτά που ένοιωθε με την τέχνη του. Έτσι αποτύπωσε στον καμβά τον πόνο, τη θλίψη αλλά και την οργή για τη θηριωδία του Γερμανού κατακτητή σ’ ανθρώπους αθώους, άντρες, γυναίκες και παιδιά.

Έτσι γεννήθηκε ο πίνακας αυτός. Μορφές τραγικές… η μάνα που θρηνεί στο μνήμα, η μάνα που κρατά στα χέρια της το άψυχο σώμα του παιδιού της, η μάνα που σφίγγει στην αγκαλιά της το παιδί της για να το προστατέψει από το όπλο του εχθρού…

Ο πόνος, η θλίψη, η απόγνωση βρίσκουν την έκφρασή τους στις μορφές κι από την άλλη η αγριότητα, το μίσος, η δίψα για αίμα του ναζισμού, των στρατιωτών που σαν λυσσασμένα σκυλιά όρμησαν πάνω στο λαό του Διστόμου να τον κατασπαράξουν.

Ύστερα οι εικόνες ξύπνησαν μέσα του τις μουσικές. Ο Κ. Μουστάκας έγραψε για το Δίστομο ένα Ορατόριο το οποίο ευελπιστούμε να ακούσουμε το καλοκαίρι με τη βοήθεια του μαέστρου Τοντόρ Καπακκσίεφ σε μια πανδαισία χρωμάτων και αρωμάτων της κλασσικής μουσικής.

Δευτέρα, 17 Νοεμβρίου 2014

Οι ΜοΥσΙκΕς ΣτιχΟγΡιΦιΕς το Σάββατο 22 Νοεμβρίου στην Αστραδενή

Η Αστραδενή το Σάββατο 22 Νοεμβρίου έχει τη χαρά να φιλοξενεί τις ΜοΥσΙκΕς ΣτΙχΟγΡιΦιΕς. Ένα εξαιρετικό συγκρότημα που θα παρουσιάσει τραγούδια από τον πρώτο του δίσκο με γενικό τίτλο "Στον παλμό του χρόνου" που βρίσκεται στο στάδιο της ολοκλήρωσης καθώς και πολλά αγαπημένα τραγούδια σε διασκευή με τον δικό του μοναδικό τρόπο.

Οι ΜοΥσΙκΕς ΣτιχΟγΡιΦιΕς λίγο πριν την κυκλοφορία της πρώτης τους δισκογραφικής δουλειάς, ξεκινούν ένα μουσικό ταξίδι και μοιράζονται μαζί μας μέσα από τα τραγούδια τους, ένα κομμάτι της ψυχής τους. Κινούνται στον alternative χώρο και συνθέτουν μια κατάσταση αναζήτησης, του λόγου του γρίφου και της ποίησης, ντυμένα με μουσική από ethnic, παραδοσιακές και rock αποχρώσεις.

Τις ΜοΥσΙκΕς ΣτΙχΟγΡιΦιΕς συνθέτουν:
Ηλεκτρική, ακουστική κιθάρα, φωνή, Γιάννης Αστριδάκης.
Φωνή, στιχουργός, ποιήτρια, Αλεξάνδρα Σαφάκα.
Φωνή, πλήκτρα. Λάμπρος Αστριδάκης.
Μαζί τους ο:
Ερμής Σουλτανόπουλος – Ηλεκτρική κιθάρα.

«Σκοπός μας είναι μέσα από τις δημιουργίες μας να ανοίξουμε ότι σφραγισμένο παράθυρο έχει η ψυχή να πάρει ανάσες και να συνεχίζει να φωνάζει
ΜοΥσΙκΕς ΣτιχΟγΡιΦιΕς

Τετάρτη, 22 Οκτωβρίου 2014

Έκθεση ζωγραφικής από τον ζωγράφο και μουσικό Κώστα Μουστάκα. Εγκαίνια 27 Οκτωβρίου με βραδιά κιθάρας


Η Αστραδενή με χαρά φιλοξενεί έργα του ζωγράφου και μουσικού Κώστα Μουστάκα. Ο Κώστας Μουστάκας είναι γνωστότατος στην πόλη αφού έζησε και δίδαξε κιθάρα πολλά χρόνια στη Λιβαδειά ενώ διατηρεί τις σχέσεις του με την πόλη εφόσον την επισκέπτεται τακτικότατα.

Διάρκεια έκθεσης: 24 Οκτωβρίου ως 30 Νοεμβρίου 2014. Εγκαίνια: Δευτέρα 27 Οκτωβρίου (21:00) με βραδιά κιθάρας (22:00) από τον Κώστα Μουστάκα σε διασκευές ελληνικών τραγουδιών, φλαμένγκο και ...όχι μόνο. Στο χώρο εκτίθεται και ένα μεγάλο έργο (4Χ1,5μ.) αφιερωμένο στη σφαγή του Διστόμου.

Λίγα λόγια για τον Κώστα Μουστάκα
Ο Κώστας Μουστάκας γεννήθηκε στην Ελασσόνα και μεγάλωσε... σ΄ όλη την Ελλάδα όπως λέει ο ίδιος, αφού λόγω της δουλειάς του πατέρα του άλλαξε πολλούς τόπους διαμονής. Πολύ μικρός εκδήλωσε το ταλέντο του στη ζωγραφική. Του φανερώθηκε σαν πάθος, αυτό που ονομάζουμε κλίση σ’ έναν άνθρωπο. Ζωγράφιζε από μαθητής με κάρβουνο... γνώρισε όμως και τη μουσική στα παιδικά του χρόνια και την αγάπησε κι αυτή .

Επέλεξε να ασχοληθεί επαγγελματικά με τη μουσική, μαθήτευσε κοντά στους φημισμένους Έλληνες κιθαρίστες Δημήτρη Φάμπα και Κώστα Κοτσιώλη. Έγινε δάσκαλος της κλασικής κιθάρας απ’ αυτούς που οι μαθητές τους μιλούν πάντα με αγάπη. Για πολλά χρόνια έζησε και δίδαξε στην πόλη της Λιβαδειάς και της Ιτέας. Έχει μελετήσει επίσης την ελληνική παραδοσιακή και έντεχνη μουσική, συμμετέχοντας κατά καιρούς σε πολλά μουσικά σχήματα και ορχήστρες και έδωσε ρεσιτάλ κιθάρας και βραδιές τραγουδιού στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Γερμανία, Ιταλία, Λουξεμβούργο) .

Στη μουσική του πορεία σημαντική θέση κατέχει η σύνθεση με την οποία ασχολείται τα τελευταία 15 χρόνια. Κυκλοφορούν σε CD δύο έργα του με μελοποιημένη ποίηση των Τάσου Μ. «Το βαριετέ της τρέλας» και Μάρκου Χαρίτου «Νύχτες Υγρές» καθώς και το CD «Η μοναξιά κι η συντροφιά της» με ορχηστική μουσική. Επίσης έχει κάνει τη μουσική επένδυση με κλασική κιθάρα στο CD με λαϊκά παραμύθια της Αγνής Στρουμπούλη «Τα όργανα και τα τούμπανα».

Τα τελευταία χρόνια ζει στην Αθήνα. Παράλληλα με τη σύνθεση και τη δισκογραφία αφιερώθηκε στη δεύτερη καλλιτεχνική του φύση, εκείνη του ζωγράφου. Έσκυψε με ζήλο πάνω στο έργο μεγάλων ζωγράφων, μελέτησε για χρόνια καλλιτεχνικά ρεύματα και τεχνοτροπίες κυρίως του ιμπρεσιονισμού και του εξπρεσιονισμού. Παιδί ακόμη μαθήτευσε κοντά στο μεγάλο ζωγράφο Κώστα Κοντογιάννη. Αργότερα παρακολούθησε συστηματικά μαθήματα στο εργαστήρι ζωγραφικής του Χοσέ Ραμίρεζ.

Έτσι μέσα από τη διαρκή αναζήτηση διαμόρφωσε ένα προσωπικό ύφος, αρκετά ιδιαίτερο. Το έργο του διακρίνεται για το φως που αναδύουν τα χρώματα. Παρατηρώντας ένα πίνακα βλέπεις να αναδύονται τόσες και τέτοιες αποχρώσεις των χρωμάτων λες και βρίσκονται σε μια πανσπερμία! Τα χρώματα και η πλαστικότητα στις μορφές πολλές φορές αναδεικνύουν βαθύτερα συναισθήματα χαράς, θλίψης, ερωτισμού...... αλλά και μια γλυκύτητα που είναι μοναδική, γιατί έχει να κάνει με τον εσωτερικό κόσμο του καλλιτέχνη που αποπνέει μια αθωότητα παιδιού ως άνθρωπος. Πουθενά δεν υπάρχει η σκληρότητα που διακρίνουμε στα έργα άλλων σύγχρονων ζωγράφων... γιατί απλά δεν υπάρχει μέσα του. Με πινελιές αδρές καταφέρνει να δώσει μία κίνηση, μια ζωντάνια και ένα δυναμισμό στα πρόσωπα και τα πράγματα. Λάτρης του Van Gong στο τοπίο και θαυμαστής του εξπρεσιονισμού στα πρόσωπα βλέποντας τις εικόνες γύρω του με μια ματιά αφαιρετική κατάφερε να δημιουργήσει το δικό του προσωπικό τρόπο έκφρασης στον καμβά.

Έχει εκθέσει κατά καιρούς έργα του σε γκαλερί και πολιτιστικά κέντρα στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις. Συμμετείχε στην έκθεση ζωγραφικής που διοργάνωσε η UNESCO το 2007 στον Πειραιά. Τελευταία του έκθεση έγινε φέτος στην πόλη της Λιβαδειάς τον Ιούλιο, αυτό τον καιρό συμμετέχει με δύο του έργα σε ομαδική έκθεση που γίνεται στη γκαλερί TITANIUM με θέμα τη δραχμή, τη Γκαλερί "18 Δυτικά" κ.α. Έργα του μπορείτε να δείτε στο site ArtParade.gr και Point of Art.

Μια κριτική για τον Κώστα Μουστάκα από τον Αριστείδη Γαγιάννο

Ο κριτικός τέχνης και ιδιοκτήτης της γκαλερί TITANIUM Αριστείδης Γιαγιάννος σχολιάζοντας το έργο του Κώστα Μουστάκα αναφέρει μεταξύ άλλων τα εξής:

«Στη ζωγραφική, ο χρόνος είναι εντός της. Στη ζωγραφική των δύο διαστάσεων, η τρίτη διάσταση, δηλαδή το βάθος, λειτουργεί σημειολογικά και οι αισθήσεις της όρασης και της αφής δεν επαρκούν για την αναγνώρισή του. Το βάθος μεταβιβάζεται στον θεατή μέσω γραφών ή εγγραφών και περνάει στις εγκεφαλικές λειτουργίες σχεδόν ως κείμενο. Με αυτόν τον τρόπο, η ακίνητη εικόνα μετατρέπεται σε κινούμενο και συνεχώς μεταλλασσόμενο ιδεολόγημα έτσι ώστε να γίνεται από ιδιοκτησία του καλλιτέχνη κτήμα του δέκτη, του θεατή. Ανάμεσα στα έργα του Κώστα Μουστάκα εκτεθειμένα σε παράταξη αισθάνεται κανείς ότι βρίσκεται απέναντι σε μια ζωφόρο με μία διαρκώς εξελισσόμενη εικόνα. Κι ανάλογα με τις εμπειρίες, τις γνώσεις και τις επιθυμίες του θεατή, η ζωγραφική του άλλοτε φαίνεται πλήθος διαδοχικών προβολών ενός περιοδεύοντος σινεμά, άλλοτε εικόνες που περνούν και σταδιακά επανέρχονται σε μια διαρκή και αδιάσπαστη κίνηση ενός φαντασμαγορικού carousel κι άλλοτε σαν εικόνες graffiti τις οποίες άφησαν βιαστικοί εικονογράφοι του πεζοδρομίου που πέρασαν ή που πρόκειται να περάσουν σε λίγο…..»

Επίσης κριτικός τέχνης Κώστας Τζαβέλας αναφέρει: «Tο σύνολο των έργων του Κώστα Μουστάκα εξωτερικεύεται ως η πολύπλευρη έκφραση ενός γνήσιου δημιουργού».

Πέμπτη, 2 Οκτωβρίου 2014

Μια διαφορετική μουσική βραδιά με τη συμμετοχή του κοινού για την έκθεση ζωγραφικής της Χριστίνας Μακροπούλου στην Αστραδενή

Η Αστραδενή διοργανώνει μια "διαφορετική" μουσική βραδιάμε την τελευταία ημέρα της έκθεσης "ταξιδεύοντας με τη μουσική" της Χριστίνας Μακροπούλου  με τραγούδια που επιλέγει το κοινό (και συνεχίζει να επιλέγει, εδώ ή εδώ) σαν τίτλους των έργων.

Διαλέξτε το τραγούδι ή ένα στίχο τραγουδιού από τις μουσικές προτιμήσεις σας που νομίζετε ότι ταιριάζει σαν τίτλος σε κάποιο από τα έργα της Χριστίνας και θα έχετε την ευκαιρία να το ακούσετε στη μουσική βραδιά που ετοιμάσαμε για σας το Σάββατο 4 Οκτωβρίου 2014. Επίσης θα έχετε την ευκαιρία να γνωρίσετε την Χριστίνα και να συζητήσετε μαζί της.

Με ευαισθησία, ταλέντο και υπέροχους συνδυασμούς χρωμάτων και υλικών η Χριστίνα Μακροπούλου μας ταξιδεύει με τις δημιουργίες της σε κόσμους μαγικούς. Αποτυπώνει στα έργα της την αγάπη τον έρωτα, με λιτές γραμμές και ωραίους συνδυασμούς. Τα έργα της, λάδια σε μουσαμά, ακουαρέλες και μικτές συνθέσεις, προϊόντα μιας καλλιτεχνικά ώριμης ζωγράφου, εκφράζουν την υποκειμενική της συγκίνηση αλλά και τα μικρά – ανεκπλήρωτα συνήθως – όνειρα όλων μας για μια ζωή διαφορετική, ονειρική, ήρεμη, ανθρώπινη, σε τόπους και πόλεις ειδυλλιακές και φιλόξενες.

Η Χριστίνα έζησε τα παιδικά και εφηβικά της χρόνια με την οικογένεια της στην Λιβαδειά. Ξεκίνησε τις εικαστικές σπουδές το 1992 με τη ζωγράφο Μαίρη Λαγαρού. Στη συνέχεια παρακολούθησε μαθήματα σχεδίου και ζωγραφικής στο εργαστήριο των Κώστα Αργύρη και Δημήτρη Φώτου, για το χρονικό διάστημα 1994-1997. Από το έτος 2003 είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος, εγγεγραμμένη στο Τμήμα Ζωγραφικής. Από το 1999 είναι μόνιμη κάτοικος Πάνορμου Τήνου.

Τα έργα που εκτίθενται στην Αστραδενή μπορείτε να τα βρείτε στο Facebook εδώ και να στείλετε τα μουσικά κομμάτια που επιθυμείτε με σχόλιο σαν τίτλο σε κάθε έργο. Όσοι δεν διαθέτουν facebooc παρακάτω ή εδώ

01

02

03

04

05

Τρίτη, 8 Ιουλίου 2014

Μουσική βραδιά από την Ε.Π.Α.Ψ.Υ. Λιβαδειάς στην Αστραδενή

Τα μέλη του Οικοτροφείου Ψυχοκοινωνικής Αποκατάστασης καθώς και του Προστατευμένου Διαμερίσματος της Ε.Π.Α.Ψ.Υ. Λιβαδειάς, σας προσκαλούν στη μουσική βραδιά, που θα πραγματοποιηθεί στο Art Cafe Αστραδενή την Τετάρτη 9 Ιουλίου στις 20:00.

Την βραδιά θα πλαισιώσει με την κιθάρα του ο μουσικός, Φρίξος Καλούδης.

Σας περιμένουμε όλους να τραγουδήσουμε δίπλα στο ποτάμι ME ΨΥΧΗ!

Με την υποστήριξη του Art Cafe Αστραδενή.

Τετάρτη, 2 Ιουλίου 2014

Η μουσικοθεατρική παράσταση «Ας θυμηθούμε χωρίς νοσταλγία» με τη Μάνια Παπαδημητρίου και τον Άρη Γραικούση στην Αστραδενή

Το Τροφώνιο Ωδείο σε συνεργασία με το Art Cafe Αστραδενή την Παρασκευή 4/7 σας προσκαλεί σε μια ξεχωριστή υπαίθρια μουσικοθεατρική παράσταση με τίτλο «Ας θυμηθούμε χωρίς νοσταλγία» με τη Μάνια Παπαδημητρίου στα κείμενα και στο τραγούδι και τον Άρη Γραικούση στο πιάνο και στο τραγούδι.

Η πολυτάλαντη πρωταγωνίστρια και σκηνοθέτης του θεάτρου ηθοποιός Μάνια Παπαδημητρίου αναζητά, μέσα από το τραγούδι και την πρόζα την ουσιαστική έννοια της μνήμης.

Η παράσταση είναι πλημμυρισμένη από αγαπημένα τραγούδια που συνοδεύονται από κείμενα που έχει γράψει η ίδια. Μαζί με τον Άρη Γραικούση στο πιάνο και το τραγούδι, η Μάνια Παπαδημητρίου μας χαρίζει μια εξαιρετική παράσταση πλημμυρισμένη από αγαπημένα τραγούδια που συνοδεύονται από κείμενα που έχει γράψει η ίδια.

Ξεκινώντας από την οπερέτα και τον Αττίκ, φτάνει στον Μάνο Χατζιδάκι, τον Μίκη Θεοδωράκη, τον Σταμάτη Κραουνάκη, τον Θάνο Μικρούτσικο αλλά και στην Λιλιπούπολη της Λένας Πλάτωνος δίνοντας μια νότα αισιοδοξίας σε μια εποχή που το παρόν φαντάζει δυσοίωνο.

Ζούμε σε μια χώρα που όλα γύρω μας μάς λένε:
«Θυμήσου…Τότε που… όπως γράφουν τα βιβλία…την παλιά την εποχή…. Τότε που οι γονείς μας ήταν στα θρανία…Όλα τότε ήταν πιο…κάπως…περισσότερο…» κι άλλα τέτοια συγκριτικά, που βγάζουν πάντα σκάρτο το παρόν κι εμάς μαζί του.

Ας προσπαθήσουμε να θυμηθούμε λοιπόν μια φορά δίχως νοσταλγία…να θυμηθούμε τα γεγονότα για να δούμε μήπως αυτό το εξιδανικευμένο χτες δεν είναι παρά μια ψευδαίσθηση; Μήπως είναι απλώς η δική μας η νεότητα που όπως αποχωρεί θέλει να κρατήσει μαζί της και όλα τα καλά και να μας αφήσει μόνο με τις λύπες; Και αν είναι ένα παιχνίδι των αισθήσεων του παρόντος η μνήμη του καθενός ξεχωριστά, τότε τί είναι η περίφημη συλλογική μνήμη; Όλα αυτά που μας μαθαίναν στο σχολείο να αγαπάμε; Η ιστορία, η ποίηση, τα τραγούδια,οι ζωγραφιές αυτών που συνιστούν όλα αυτά που μάθαμε πως είναι πατρίδα‑ όχι με την εθνικιστική έννοια αλλά με την έννοια της ταυτότητας και της καταγωγής; Όλα αυτά που μοιάζουν να μετασχηματίζονται τα τρία τελευταία χρόνια σε κινούμενη άμμο και να αλλάζουν δευτερόλεπτο το δευτερόλεπτο μπροστά στα μάτια μας ; Τι γίνεται με όλα αυτά που ακόμα κι αν λάθος μάθαμε να τα αγαπάμε…τώρα όμως έγινε και δεν αλλάζει;…

Γιατί η μνήμη είναι χημεία και όταν γράψει κάτι στην ψυχή του ενήλικα δεν ξεγράφει όσο κι αν το θέλουν οι εποχές. Τι θα κάνουμε λοιπόν με όλα αυτά; Και με την κατάθλιψη που ελλοχεύει να μας ρίξει η σημερινή μιζέρια; Μήπως το μόνο που μένει να κάνουμε για να αντισταθούμε είναι Τέχνη; Να φτιάχνουμε δομές για να δικαιολογούμε αυτές τις μνήμες; Για μένα αυτός είναι ο μόνος τρόπος να αντέξω την πραγματικότητα...

Πέμπτη, 19 Ιουνίου 2014

Ευρωπαϊκή Γιορτή Μουσικής με πολλές εκδηλώσεις στη Λιβαδειά

Η Αστραδενή για πέμπτη συνεχή χρονιά και σε συνεργασία με το Τροφώνιο Ωδείο καταφέρνει να συμπεριλάβει επίσημα την πόλη μας σε αυτή την μεγάλη ευρωπαϊκή γιορτή που γίνεται ταυτόχρονα σε εκατοντάδες πόλεις σε όλη την Ευρώπη και σε περισσότερες από 36 πόλεις στη χώρα μας.

Σας περιμένουμε στο Art Cafe Αστραδενή να γιορτάσουμε την Ευρωπαϊκή Γιορτή Μουσικής και την μεγαλύτερη μέρα του χρόνου (θερινό ηλιοστάσιο).

Πρόγραμμα εκδηλώσεων Ευρωπαϊκής Γιορτής Μουσικής 2014 στη Λιβαδειά

Παρασκευή 20 Ιουνίου
  • «Μουσική και Μουσικοί», Έκθεση φωτογραφίας από τη Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς
  • «Ταξιδεύοντας με τη Μουσική», Έκθεση ζωγραφικής της Χριστίνας Μακροπούλου
  • «Μάνος Χατζιδάκις - Είδωλο στον Καθρέφτη», Προβολή ντοκιμαντέρ του Δημήτρη Βερνίκου, από την Κινηματογραφική Λέσχη Λιβαδειάς, ώρα έναρξης: 22:00

Σάββατο 21 Ιουνίου
  • «Αφιέρωμα στο Μάνο Χατζιδάκι, 20 χρόνια μετά...» Μουσική παράσταση από τους καθηγητές του Τροφώνιου Ωδείου ώρα έναρξης: 21:00

Κυριακή 22 Ιουνίου
  • Δίωρο παιδικό εργαστήρι Σωματικής Έκφρασης για παιδιά Δημοτικού σχολείου με θέμα τη μουσική, από τη Γιώτα Νταλιάνη, ώρα έναρξης: 11:00
  • Ελληνική έντεχνη παραδοσιακή μουσική από το μουσικό σχήμα «Συναύγεια», ώρα έναρξης: 21:00

Τρίτη, 6 Μαΐου 2014

Η Αγγελική Τουμπανάκη και οι Jazz Plus το Σάββατο στην Αστραδενή

Η Αστραδενή το Σάββατο 10/5 έχει τη χαρά να φιλοξενεί μια εξαιρετική και ιδιαίτερη φωνή της εγχώριας jazz σκηνής την Αγγελική Τουμπανάκη. Μαζί της οι δεξιοτέχνες μουσικοί Γρηγόρης Ντάνης (κιθάρα) και Κώστας Κωνσταντίνου (κοντραμπάσο) σε ένα μοναδικό «jazz plus»… project.!

Παρουσιάζουν με ευρηματικότητα διασκευές διαχρονικών κομματιών της mainstream, modal, fusion jazz και του διεθνούς ρεπερτορίου (Thelonius Monk, Victor Young, Biil Evans, Dizzy Gillespie, Marcus Miller), αλλά και προσωπικές συνθέσεις.

Με βάση την ελευθερία έκφρασης και το μουσικό διάλογο, ο καθένας δίνει το προσωπικό του στίγμα, με σκοπό τη χαρά για την μουσική.

Πολυρυθμίες, "πειραγμένες" αρμονίες σε ένα μουσικό παιχνίδι με έντονες ερμηνείες και δυνατούς αυτοσχεδιασμούς..!

Η Αγγελική Τουμπανάκη είναι jazz vocalist και ασχολείται με παραδοσιακούς ρυθμούς και μουσικές και με την εξερεύνηση των δυνατοτήτων της φωνής.
Είναι η δημιουργός και η τραγουδίστρια των projects «Toubanaki & the Buzz Bastardz» (fusion balkan jazz) και «Jazz plus» project (modern vocal jazz).
Έχει παρακολουθήσει τα jazz εργαστήρια «Veneto Jazz Workshops» (Ιταλία), με καθηγητές από το New School For Jazz And Contemporary Music της Νέας Υόρκης. Έχει παρακολουθήσει jazz master classes με τον vocalist και συνθέτη JD Walter και jazz αυτοσχεδιασμό με τις vocalists Sheila Cooper και Deborah Carter.

Έχει επίσης παρακολουθήσει σεμινάρια, Ινδικού κλασσικού τραγουδιού (dhrupad) με τον Uday Bhawalkar, Πέρσικου κλασσικού τραγουδιού με την Mamak Khadem, ρυθμολογιας με τον χορευτή Francisco Jose Suarez Barrera, Flamenco τραγουδιού με τον Vicente Gelo, Ηπειρώτικου Πολυφωνικού Τραγουδιού στο Μουσείο Λαϊκών Οργάνων, Βουλγάρικου τραγουδιού με την Tzvetanka Varimezova και κλασσικού Οθωμανικού τραγουδιού με τον Ahmet Erdogdular στο Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος με διοργανωτή τον Ross Daly.
Φοίτησε στο τμήμα της jazz (αυτοσχεδιασμός, αρμονία, πιάνο) του Ωδείου Athenaeum με τον Σύλβιο Σύρρο και παράλληλα σπούδασε τεχνική φωνής SLS με την Σοφία Νοητή. Στο παρελθόν έχει παρακολουθήσει μαθήματα κλασσικού τραγουδιού, κλασσικής κιθάρας και παραδοσιακών κρουστών (νταούλι, μπεντίρ).

Η Αγγελική ήταν η δημιουργός και τραγουδίστρια της μουσικής παράστασης «Colpo Grosso» της οποίας επιμελήθηκε την παραγωγή και τη σκηνοθεσία και η οποία παρουσιάστηκε σε διάφορες μουσικές και θεατρικές σκηνές από το 2008 έως το 2010.

Επιπλέον έχει συνεργαστεί με τον διεθνούς φήμης μπασίστα Cameron Brown (Bassano del Grappa, Ιταλία 2010) και τον διάσημο περκασιονίστα Onur il (Descarga project 2013).
Έχει λάβει μέρος σε διάφορα φεστιβάλ όπως το Athens World Music Festival (Τεχνόπολη 2012) με τη Συμφωνική Ορχήστρα Αθηνών, Athens Christmas Festival “Μουσικές του Κόσμου” (2011), Athens Christmas Jazz Festival (2011), Art Resistance (Κερατέα 2011), Music Heaven (2011), Resistance Festival (2010), Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας (2009), Φεστιβάλ Θεάτρου Βράχων “Μελίνα Μερκούρη” (2008), Φεστιβάλ Πολυφωνικού τραγουδιού (Θέατρο Πέτρας, 2007). Έχει εμφανιστεί σε μουσικές και θεατρικές σκηνές στην Αθηνα όπως Gazarte, Μικρό Παλλάς, Half Note, Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, Κύτταρο, Ιανός, Bios,κ.α αλλά και στο εξωτερικό (London, Oxford, Reading, Newcastle, Bassano del Grappa).

Εκτός από το project «Toubanaki & the Buzz Bastardz», με το οποίο ηχογραφεί την πρώτη της δισκογραφική δουλεία και το «Jazz plus» project με τον jazz κιθαρίστα Γρηγόρη Ντάνη, και το μπασίστα Κώστα Κωνσταντίνου, συνεργάζεται με το συνθέτη Παναγιώτη Καλαντζόπουλο, αυτοσχεδιάζοντας πάνω σε νέες και παλιές του συνθέσεις και με την αρπίστρια Maria Christina & the 7 pedals σε ένα experimental «on the edge» project, με λούπες, πετάλια και παραμορφώσεις, χρησιμοποιώντας την φωνή της ως μουσικό όργανο.
Η Α. Τουμπανάκη παράλληλα με τις μουσικές της σπουδές, ολοκλήρωσε το διδακτορικό της στη Μοριακή Βιολογία (Ιατρική Σχολή Πανεπιστημίου Αθηνών).
Πλέον, αφιερώνει το χρόνο της ολοκληρωτικά στη μουσική και στην εξερεύνηση των δυνατοτήτων της φωνής ως μουσικό αυτοσχεδιαστικό όργανο.

Ο Γρηγόρης Ντάνης σπούδασε στο Jazz and Contemporary Music Program του New School University της Νέας Υορκης, με κατεύθυνση Jazz Performance. Απόφοιτηση με έπαινο το Μάιο του 2001, BFA with Honors.
Εχει παρακολουθήσει ιδιαίτερα μαθήματα με τους Peter Bernstein, Vic Juris, Paul Bollenback, Jane Ira Bloom, Richie Beirach, Jamie Haddad, Reggie Workman και ιδιαίτερα μαθήματα jazz κιθάρας για ένα χρόνο με τους Larry Koonse, Ted Greene και το Γιώτη Σαμαρά.
Παράλληλα εκανε σπουδές στο Musicians Institute (G.I.T.), διάρκειας έξι μηνών στο πρόγραμμα Encore, στο Παρίσι ενός έτους στο Programme Jazz Professional του I.A.C.P. Σπούδασε κλασική κιθάρα με τον Δημήτρη Φάμπα και κλασικό πιάνο στο Ελληνικό Ωδείο.
Διδάσκει στο "Athens Morern Music School".
Έχει εμφανιστεί με διάφορα jazz σχήματα στη Νέα Υόρκη. Στην Αθήνα εμφανίζεται με το τρίο του (C.Schantz, Ν.Σιδηροκαστρίτης) και ως sideman με διάφορα jazz σχήματα.

O Kώστας Κωνσταντίνου είναι απόφοιτος του Ωδείου Φίλιππος Νάκας. Στη συνέχεια σπούδασε με υποτροφία στο Berklee College of Music της Βοστόνης κοντραμπάσο και ηλεκτρικό μπάσο. Αποφοίτησε με την ανώτατη τιμητική διάκριση και το βραβείο διακεκριμένου εκτελεστή κοντραμπάσου. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του συμμετείχε σε πολλές συναυλίες στο Berklee και στην περιοχή της Μασαχουσέτης.
Επιστρέφοντας στην Ελλάδα το 1997 ξεκινάει τη διδακτική του καριέρα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Διδάσκει μπάσο, κοντραμπάσο, θεωρία, jazz αρμονία, ανάλυση και αργότερα αναλαμβάνει τα μουσικά σύνολα του Ωδείου και απο το 2011 ειναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Τομέα Μοντέρνας Μουσικής του Ωδείου
Συνεργάζεται και εμφανίζεται με τους σημαντικότερους Έλληνες μουσικούς της jazz σκηνής και με μουσικούς από το εξωτερικό (Lou Donaldson, Peter Berstein, Montenia, Mario Reyes, Jarmo Savolainen, Andy Sheppard, Ralph Peterson, Antonio Rivas, Alfredo Rodriguez, Craig Bailey, Vincent Hector, John Vidakovich, Gene Calderazzo, Alvester Garnett κ.ά.) Επίσης εμφανίστηκε σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Σαντορίνη, Όλυμπος, Κύπρος, Βουκουρέστι, Αννόβερο, Πεκίνο, Προύσα, Βαλένθια κ.ά.)
Υπήρξε συνεργάτης του Γ΄ Προγράμματος της Ελληνικής Ραδιοφωνίας συμμετέχοντας σε εκδηλώσεις στο Προεδρικό Μέγαρο (Γιορτή της Δημοκρατίας, Βουλή των Εφήβων κ.ά.) και βασικό μέλος του ραδιοφωνικού και τηλεοπτικού προγράμματος Jazz Club του Τρίτου.
Έχει συμμετάσχει σε ηχογραφήσεις, όπως: Secret Path του Δ. Βασιλάκη (Candid), Liberte του Kad Achoury (Etera), Tribute to Hank Mobley του Σ. Βουγά (Legend), Blink του Γ. Πολυχρονάκου (Legend), The Story Teller του Γ. Κοντραφούρη.
Επίσης ηχογράφησε το άλμπουμ Concentric Cycles με δικές του συνθέσεις, συνεργαζόμενος με τον πιανίστα Βασίλη Τσαμπρόπουλο (Nabel Records).

Τρίτη, 29 Απριλίου 2014

Ακουστικό live του Θάνου Ανεστόπουλου το Σάββατο στην Αστραδενή

Ο Θάνος Ανεστόπουλος (τραγουδιστής, συνθέτης και στιχουργός των πολυαγαπημένων Διάφανων Κρίνων), σε ένα ιδιαίτερο ακουστικό live το Σάββατο 3 Μαΐου στις 22:00.

Ευκαιρία για όσους δεν κατάφεραν να απολαύσουν την προηγούμενη εξαιρετική εμφάνισή του τον Ιανουάριο στην Αστραδενή.

Μια βραδιά επικοινωνίας, κατάνυξης και απόλαυσης.

Ιδιαίτερες συστάσεις για τον Θάνο Ανεστόπουλο δεν χρειάζονται. Επί 20, περίπου, χρόνια η φωνή του αποτελεί μια από τις πιο χαρακτηριστικές της εγχώριας μουσικής σκηνής.

Λυρικός, εκφραστικός, έντονα φορτισμένος και συνήθως, με μια μελαγχολική ηλεκτρική ενέργεια κράτησε και κρατάει συντροφιά σε χιλιάδες μουσικόφιλους που αναζητούν την ομορφιά και τα αυθεντικά συναισθήματα που μοιράζει και κοινωνεί η ποίησή του.

Θα παρουσιαστούν τραγούδια από την δισκογραφική δουλειά του Θάνου Ανεστόπουλου, μαζί με αγαπημένα κομμάτια από την δισκογραφία των Διάφανων Κρίνων. Δεν θα λείψουν και οι διασκευές / εκπλήξεις σε τραγούδια αγαπημένων καλλιτεχνών - όπως ο Johnny Cash o Nick Cave, οι Tindersticks, ο Tom Waits, οι Sixteen Horsepower και άλλοι – καθώς και μελοποιημένα ποιήματα από καταραμένους ποιητές (Κώστας Καρυωτάκης, Arthur Rimbaud, Μαρία Πολυδούρη, Edgar Alan Poe, Sylvia Plath, Νίκος Καββαδίας κ.α.)

Τετάρτη, 23 Απριλίου 2014

Ο Σταύρος Σιόλας ζωντανά το Σάββατο 26/4 στην Αστραδενή

Η Αστραδενή το Σάββατο 26/4 έχει τη χαρά να φιλοξενεί μία από τις πιο ιδιαίτερες και σημαντικές φωνές της γενιάς του, τον Σταύρο Σιόλα που το 2006 ξεχώρισε στο Φεστιβάλ Τραγουδιού Θεσσαλονίκης με το υποβλητικό τραγούδι του «Της Άρνης το νερό» (πρώτο βραβείο καλύτερου τραγουδιού και ερμηνείας), και που τον αγαπήσαμε ακόμα περισσότερο στο τραγούδι «Χωρίς Εσένα», ένα από τα πιο δημοφιλή τραγούδια στο ραδιόφωνο που συμμετείχε η Ελευθερία Αρβανιτάκη, έρχεται για πρώτη φορά στη Λιβαδειά, με το νέο του άλμπουμ «ΔΙΟΔΙΑ» που έχει αγαπηθεί από ραδιόφωνα και κοινό!

Σε αυτό το μουσικό ταξίδι στη χώρα του χειροπιαστού και του απτού, «εκεί όπου όλα συμβαίνουν»– την κομβική στιγμή που καλείσαι ν’ αλλάξεις ζωή, ταυτότητα, έρωτες, χρόνο, χώρα, παρόν… για να βιώσεις καθ’ οδόν την αλλαγή, που απλά συμβαίνει, φτάνει να τη θέλεις, αφού στην πραγματικότητα δεν υπάρχουν ΔΙΟΔΙΑ.

Τα ΔΙΟΔΙΑ σε μουσική Σταύρου Σιόλα, στίχους Πόλυ Κυριάκου –εκτός από «Το τραγούδι της Αγγέλας» σε στίχους Σ. Σιόλα, και το «Άνθρωπος είμαι» σε στίχους Ιωάννη Πάττα–, και ενορχήστρωση Κώστα Παρίσση κυκλοφορούν από τη δισκογραφική εταιρεία Πολύτροπον, με συνοδοιπόρους στα τραγούδια και τις μουσικές του δίσκου, την Γιώτα Νέγκα, την Ελένη Τσαλιγοπούλου, την Φωτεινή Βελεσιώτου.

ΔΙΟΔΙΑ
Ο ξεχωριστός ήχος ενός σπουδαίου ερμηνευτή και τραγουδοποιού, του Σταύρου Σιόλα τρυπώνει στην καρδιά της πολύβουης πόλης και βρίσκει διόδους και περάσματα που κάνουν τον ακροατή να ονειρεύεται και να ελπίζει.
Στα ΔΙΟΔΙΑ του Σταύρου Σιόλα και του στιχουργού Πόλυ Κυριάκου πρωταγωνιστικό ρόλο έχουν τα τραγούδια. Η συνεργασία του Σταύρου Σιόλα με τον Πόλυ Κυριάκου, οι οποίοι υπογράφουν από κοινού την παραγωγή του άλμπουμ, ήταν ήδη επιτυχής κι από την προηγούμενη δουλειά τους, «Στα μισά της νύχτας» που κυκλοφόρησε το 2010, σε παραγωγή Γιώργου Ανδρέου. Στα ΔΙΟΔΙΑ τα τραγούδια τους οδηγούν εκεί που όλα μπορούν να συμβούν. Δέκα τραγούδια – ανάσες, με τη χαρακτηριστική φωνή του Σταύρου Σιόλα και τρεις μεγάλες γυναικείες φωνές του ελληνικού τραγουδιού, τη λιτή, δωρική φωνή της Φωτεινής Βελεσιώτου, την εξαιρετικά μελωδική λαϊκή χροιά της Γιώτας Νέγκα και την ζεστή και ευέλικτη ερμηνεία της Ελένης Τσαλιγοπούλου, μας αφηγούνται εκείνη την κομβική στιγμή που καλείσαι ν’ αλλάξεις. Ζωή, ταυτότητα, έρωτες, χρόνο, χώρα, παρόν… για να βιώσεις την αλλαγή, που απλά συμβαίνει, φτάνει να τολμήσεις τη διαδρομή για να ανακαλύψεις καθ’ οδόν πως δεν υπάρχουν ΔΙΟΔΙΑ.

Και όλα συνηγορούν σε αυτό. Από τους ευθύβολους και καίριους στίχους του Πόλυ Κυριάκου ως την πόλη που ζει, τη Νέα Υόρκη – που καθημερινά της στιγμιότυπα αποτύπωσε με το φακό του στο πολύχρωμο, όλο ζωή και pop χαρακτήρα artworkτου άλμπουμ, ο Σταύρος Σιόλας. Μια πόλη σε διαρκή κίνηση και μετάβαση με πλήθος ανθρώπων που περνάει καθημερινά κάτω από γέφυρες και κάγκελα και που καθώς διασχίζει ανυποψίαστο τους πολυσύχναστους δρόμους αλλάζει. Και αντίστροφα… γιατί, τραγούδια όπως η «Καρφίτσα» ή το «Όλοι έχουμε μια θεία στην Αμερική» κλείνουν μέσα τους ποίηση, δύναμη αλλά και τη συγκίνηση μιας άλλης χώρας, της δικής μας, έτσι όπως την αναπολούν οι Έλληνες που ζουν εκτός, «αγνής», ακατέργαστης και αναλλοίωτης στον χρόνο.

Το πρόγραμμα επίσης περιλαμβάνει αγαπημένα τραγούδια από το έντεχνο, λαϊκό και διεθνές ρεπερτόριο που όλοι θέλουμε να τραγουδήσουμε παρέα!

Μαζί του οι μουσικοί : Λουκάς Αγγελίνας – Πιάνο, Σοφία Μουλακάκη - Ακορντεόν

Πάμε όλοι μαζί να περάσουμε ΔΙΟΔΙΑ και να τραγουδήσουμε παρέα ό,τι μας ενώνει!

Λίγα λόγια για τον Σταύρο
Το 2006 κέρδισε στο Φεστιβάλ Τραγουδιού Θεσσαλονίκης το 1ο βραβείο καλύτερου τραγουδιού και βραβείο ερμηνείας, με το τραγούδι "Της Άρνης Το Νερό".

Το 2008 ο Σταύρος Σιόλας συμμετείχε στη δισκογραφική έκδοση "Πάντα Κάτι Μένει" με τραγούδια διαφόρων συνθετών και τραγουδοποιών, σε στίχους Μάνου Ελευθερίου. Εκεί ο Στ. Σιόλας έγραψε μουσική στο τραγούδι "Σε Άδειο Θέατρο", που ερμήνευσε ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, ενώ ο ίδιος ο Σταύρος ερμήνευσε το τραγούδι του Γιώργου Καζαντζή "Η Πανοπλία Που Φοράς".

Το 2010 κυκλοφορεί από την ΑΚΤΗ το νέο άλμπουμ του Σταύρου Σιόλα, "Στα Μισά Της Νύχτας", σε μουσική δική του και στίχους του Πόλυ Κυριάκου και του Φίλιππου Γράψα. Την παραγωγή επιμελήθηκε ο Γιώργος Ανδρέου. Στο τραγούδι "Χωρίς Εσένα", ένα από τα πιο δημοφιλή τραγούδια στο ραδιόφωνο, συμμετείχε η Ελευθερία Αρβανιτάκη.

Το 2013, κυκλοφορούν τα ΔΙΟΔΙΑ σε δική του μουσική και στίχους Πόλυ Κυριάκου (ο οποίος συνυπογράφει και την παραγωγή με τον Στ. Σιόλα) με τη συμμετοχή του Ιωάννη Πάττα που υπογράφει τους στίχους στο κομμάτι "Ανθρωπος Είμαι" και "Το Τραγούδι Της Αγγέλας", σε στίχους Στ. Σιόλα. Η ενορχήστρωση του άλμπουμ έγινε από τον Κώστα Παρίσση και η κυκλοφορία από τη δισκογραφική εταιρεία Πολύτροπον. Το ομώνυμο κομμάτι του άλμπουμ (το ντουέτο του Σταύρου Σιόλα με τη Φωτεινή Βελεσιώτου) αναδείχτηκε σε μια από τις μεγαλύτερες ραδιοφωνικές επιτυχίες της χρονιάς!

Αυτήν την περίοδο ο Σταύρος Σιόλας εμφανίστηκε στο μουσικό πρόγραμμα της Λίνας Νικολακοπούλου με τίτλο «Τις νύχτες μπαίνεις στα όνειρά μου» (μαζί με Σοφία Παπάζογλου, Αργυρώ Καπαρού, Σταύρος Σιόλας, Απόστολος Ρίζος) και συνεχίζει να περιοδεύει με τα ΔΙΟΔΙΑ σε όλη την Ελλάδα.

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ: Culturenow.gr, Musicpaper.gr, Η ΑΥΓΗ


ΔΙΟΔΙΑ, συμμετέχει η Φ.Βελεσιώτου
ΤΗΣ ΑΡΝΗΣ ΤΟ ΝΕΡΟ

Τρίτη, 1 Απριλίου 2014

Ο Βαγγέλης Καζαντζής ζωντανά το Σάββατο 5/4 στην Αστραδενή

Βαγγέλης Καζαντζής και η παρέα του (Δημήτρης Μπρέντας βασικό μέλος του μουσικού σχήματος Χαίνηδες και ο Διονύσης Μακρής) μετά από πολυάριθμες εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα συνεχίζουν το μουσικό ταξίδι τους ...

Επόμενη στάση το Art Cafe Αστραδενή το Σάββατο 5 Μάρτη στις 22:00.

Παίζουν:
Βαγγέλης Καζαντζής: Φωνή, κιθάρα, σάζι
Δημήτρης Μπρέντας: Κλαρίνο, γκάιντα, καβάλ, φωνή
Διονύσης Μακρής: Κοντραμπάσο, φωνή

Το σάζι και η κιθάρα του Βαγγέλη συναντούν το κλαρίνο, τη γκάιντα και τα άλλα πνευστά του Δημήτρη και μαζί με το κοντραμπάσο του Διονύση μας υπόσχονται ένα μελωδικό ταξίδι που θα μας μείνει αξέχαστo.

Η μουσική διαδρομή ξεκινά από τον πρώτο δίσκο του Βαγγέλη "Της γης το μυστικό" (σε στίχους του "δικού μας" Γιώργου Γκώνια) και συνεχίζει και επικεντρώνεται στον δεύτερο δίσκο που έχει τίτλο "έξω απ' τα μέτρα" και κυκλοφορεί από τη ΜΙΝΟΣ - ΕΜΙ στον οποίο συμμετέχουν: ο Γιάννης Χαρούλης, η Φωτεινή Βελεσιώτου, ο Γρηγόρης Κλιούμης, ο Κωσταντής Πιστιόλης και η Μαρίνα Δακανάλη.

Τέλος, μεγάλο μέρος του προγράμματος βασίζεται σε διασκευές αγαπημένων κομματιών από την ελληνική δισκογραφία.

Ο Βαγγέλης Καζαντζής πριν από 3 χρόνια έκανε αισθητή τη παρουσία του στην Ελληνική δισκογραφία με την έκδοση του δίσκου "Της γης το μυστικό" σε στίχους Γιώργου Γκώνια και τις συμμετοχές του Ψαραντώνη, του Απόστολου Ρίζου και της Μαρίνας Δακανάλη. Ακολούθησαν ζωντανές εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές στην επαρχία αλλα και στην Αθήνα (Πυρήνας, Σταυρός Του Νότου), όπου επί σκηνής βρέθηκε με σημαντικούς καλλιτέχνες μεταξύ των οποίων είναι: ο Γιάννης Χαρούλης, η Μαρίνα Δακανάλη, η Λιζέτα Καλημέρη, η Γιώτα Νέγκα, τα Υπόγεια Ρεύματα, ο Φώτης Σιώτας, η Μαρία Κώτη (Χαΐνηδες) κ.α.

Ο Δημήτρης Μπρέντας είναι ένας από τους πιό ταλαντούχους νέους μουσικούς και είναι βασικό μέλος του μουσικού σχήματος Χαίνηδες.

Ο Διονύσης Μακρής είναι απόφοιτος του ΤΕΙ Λαϊκής και Παραδοσιακής Μουσικής της Άρτας και έχει συνεργαστεί με πολλούς καλλιτέχνες όπως ο Μπάμπης Παπαδόπουλος, Μανώλης Φάμελος κ.α.

Τρίτη, 18 Μαρτίου 2014

Η Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bedioui το Σάββατο στην Αστραδενή

Η Αστραδενή το Σάββατο 22 Μαρτίου στις 22:00, υποδέχεται την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bedioui για μια ξεχωριστή μουσική βραδιά για κρουστά και φωνή, ανοιχτή στον αυτοσχεδιασμό. Θα ακούσουμε μουσικές και τραγούδια από την Αλγερία, την Υεμένη, την Παλαιστίνη, την Ελλάδα, τη μεσαιωνική Γαλλία, την Ισπανία, από τον 13ο μέχρι τον 20ο αιώνα.

H Lamia Bedioui συνοδευόμενη από δύο εξαιρετικούς μουσικούς στα κρουστά, μας μεταφέρει το σφυγμό της γης της στη Βόρειο Αφρική σε μια συναυλία πρωτότυπη με πολύ ρυθμό στα όρια της "rock" μουσικής ...

Lamia Bedioui, φωνή
Solis Barki, κρουστά
Νίκος Σουλιώτης, κρουστά

"... Fin’amor είναι μεσαιωνική έκφραση που χρησιμοποιήθηκε από τους τροβαδούρους του 12ου και 13ου αιώνα και δηλώνει τον Ιδανικό, τον Τέλειο Έρωτα. Εγώ προσωπικά την αντιλαμβάνομαι ως διαρκή πόθο και αναζήτηση του Απόλυτου, κάτι εξ ορισμού άπιαστο, ουτοπικό. Είναι η τελειότητα που επιδιώκει ο τεχνίτης για το έργο του μα το έργο παραμένει ημιτελές, ανεκπλήρωτο. Όπως ακριβώς ο ανεκπλήρωτος έρωτας τη όμορφης Doette …"
Lamia Bedioui απο το εσώφυλλο του CD FIN'AMOR

"...η μνήμη της γης, η μυρωδιά της τελετής, το ίχνος της αναπνοής, η βάρκα που επιστρέφει, οι πόρτες της αγάπης. Η υγρασία της συνάντησης. Ο μάγος χορεύει, μεταμορφώνεται, βαφτίζεται στο ποτάμι του χρόνου, το βαφτίζει, ντύνεται το ρυθμό και τη φωνή, κάνει κομμάτια την κλεψύδρα, το πριν και το μετά εξαφανίζονται σε μουσικές χωρίς αρχή και τέλος ..."
Solis Barki απο το εσώφυλλο του CD FIN'AMOR

Τετάρτη, 5 Μαρτίου 2014

Βιβλιοπαρουσίαση: "Τα «καθαρά χέρια» της Χρυσής Αυγής" και "Στο ρίσκο της κρίσης – Στρατηγικές της Αριστεράς των δικαιωμάτων"

Την Τετάρτη 12 Μαρτίου 2014 στις 19:00 θα γίνει η παρουσίαση των βιβλίων: "Τα «καθαρά χέρια» της Χρυσής Αυγής" του Κωστή Παπαϊωάννου και "Στο ρίσκο της κρίσης – Στρατηγικές της Αριστεράς των δικαιωμάτων" του Δημήτρη Χριστόπουλου.

Με αφορμή τα βιβλία θα μιλήσουν οι:
  • Λάμπρος Μίχος, δικηγόρος
  • Ηλίας Νικολακόπουλος, καθηγητής Πανεπιστημίου
  • Αλέξης Οικονομίδης, δημοσιογράφος
Λίγα λόγια για τα βιβλία:

Τα «καθαρά χέρια» της Χρυσής Αυγής
«Αυτά τα χέρια μπορεί καμιά φορά να χαιρετούν έτσι, αλλά είναι καθαρά χέρια. Δεν είναι βρώμικα, δεν έχουν κλέψει». Όταν ο Αρχηγός της Χρυσής Αυγής είπε αυτά τα λόγια χαιρετώντας φασιστικά, όλοι στάθηκαν στην απροσχημάτιστη παραδοχή της φασιστικής του ταυτότητας. Λίγοι επισήμαναν πως το «ακόμα και φασίστες ή νεοναζί, αλλά πάντως καθαροί και έντιμοι» αποτελεί κεντρικό άξονα επικοινωνίας της Χρυσής Αυγής. Η καθαρότητα αποτελεί κομβικό σημείο στην πρόσληψη του ναζιστικού φαινομένου γενικά, και του ελληνικού νεοναζισμού ειδικά∙ διατρέχει κάθε πτυχή του λόγου και της πράξης του. Το βιβλίο αυτό εξετάζει: τη λειτουργία της Χρυσής Αυγής ως «εθνικού απολυμαντικού», παρακολουθώντας την εκρηκτική πορεία ανόδου μέχρι τις συλλήψεις του αρχηγού και στελεχών της∙ την καθολική επέκταση του νεοναζισμού που επιχειρεί να μην αφήσει καμιά γωνιά του δημόσιου βίου ανέλεγκτη και «ύποπτα ακάθαρτη»∙ τα επικίνδυνα «λοιμώδη νοσήματα» στην εκπαίδευση, την τέχνη, τη διανόηση∙ τους στόχους της εκκαθάρισης και τη βίαιη τελετουργία των ταγμάτων εφόδου∙ την ώσμωση των νεοναζί με την αστυνομία∙ την επέκταση στον δημόσιο χώρο με πρακτικές Μαφίας. Με λίγα λόγια, σκιαγραφείται ο διάχυτος εκφασισμός του κοινωνικού σώματος και η υιοθέτηση της ακροδεξιάς ατζέντας από μέλη του πολιτικού προσωπικού.

Στο ρίσκο της κρίσης – Στρατηγικές της Αριστεράς των δικαιωμάτων
Γιατί οι μεταρρυθμίσεις είναι μια έννοια ζωτική για την Αριστερά; Ποια μπορεί να είναι μια ρεαλιστική και ταυτόχρονα ανθρώπινη διαχείριση του μεταναστευτικού; Ποιοι δικαιούνται την ελληνική ιθαγένεια; Τι τιμωρεί η δημοκρατία; Πώς μπορούμε να αντιμετωπίσουμε αποτελεσματικά τον νεοναζισμό, υπερβαίνοντας ενίοτε την τομή "Μνημόνιο-αντιμνημόνιο"; Πόσο αυτόνομος είναι ο αγώνας για τα δικαιώματα σε συνθήκες κρίσης; Γιατί η ασφάλεια και η ελευθερία δεν είναι έννοιες αντιθετικές; Αυτά είναι μερικά από τα ερωτήματα που θέλει να απαντήσει το βιβλίο. Και το προσπαθεί, τεκμηριώνοντας, σε συγκεκριμένους τομείς δημοσίων πολιτικών, την υψηλή πολιτική επικινδυνότητα της συγκυρίας που βιώνει η Ελλάδα, αλλά και προβάλλοντας πειστικές στρατηγικές διεξόδου. Καθώς η κοινωνία και η δημοκρατία δέχονται μια άνευ προηγουμένου επίθεση, είναι αναγκαία μια πολιτική ανάσχεσης της επίθεσης• ωστόσο, αυτή μένει λειψή χωρίς ένα πολιτικά ικανό σχέδιο για το μετά. Αυτό θέλει να αντιπροσωπεύσει η Αριστερά των δικαιωμάτων, αξιοποιώντας στο μέγιστο το πολιτειακό κεκτημένο της δημοκρατίας που εκφυλίζεται και τα δικαιώματα που βάλλονται σήμερα, αλλά κοιτώντας ταυτόχρονα και πέραν του φιλελευθερισμού. Ο ορίζοντας της κρίσης είναι απρόβλεπτος. Η ανατροπή της παρούσας διαχείρισης της κρίσης μέσα από μια βιώσιμη πρόταση διακυβέρνησης είναι μόνο η αρχή ενός απίστευτα δύσκολου δρόμου. Ενός δρόμου που αξίζει πάντως να χαράξουμε, διότι το ρίσκο που εμπεριέχει είναι σίγουρα προτιμότερο από το αδιέξοδο που βιώνουμε.

Τρίτη, 25 Φεβρουαρίου 2014

2nd Erkyna's Hippie Party το Σάββατο στην Αστραδενή

Η Αστραδενή το Σάββατο 1 Μάρτη διοργανώνει το δεύτερο Hippie Party, αυτή τη φορά στο East Coast της Έρκυνας, για να περάσουμε καλά και να θυμηθούμε ή να γνωρίσουμε ότι προλαβαίνουμε σε ένα βράδυ από τη μουσική που σημάδεψε την δεκαετία του ΄60. Θα ακούσουμε επιλογές από τις περίφημες χίπικες μουσικές σκηνές, της Ευρωπαϊκής του Mersey, της Αμερικάνικης του East και West Coast και της Ινδικής Raga!

Βάλτε ότι μπορείτε έστω και μια κορδέλα στα μαλλιά ή βγάλτε τα χίπικα των μεγαλύτερων από το μπαούλο και ελάτε να ξεφαντώσουμε.

Για την βραδιά έχουν επιστρατευθεί βινύλια και CD's με μουσικές που θα μας παίξουν τρεις καταξιωμένοι διεθνώς DJ's, o Saki Tornadore, ο Jimi Leve και ο G. Lie.

Be there or be .....square

Είσοδος: αριστερά για τους Rockers, δεξιά για τους Mods, στη μέση οι Χίπις, Έντεχνοι με αλεξίπτωτο.

Σάββατο, 15 Φεβρουαρίου 2014

Παρουσίαση του βιβλίου του Αυγούστου Κορτώ «Το βιβλίο της Κατερίνας»

O Σύλλογος οικογενειών και φίλων ψυχικής υγείας νομού Βοιωτίας, το Βιβλιοπωλείο Σύγχρονη Έκφραση και οι Εκδόσεις Πατάκη σας προσκαλούν την Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου 2014 στις 18:00 στο Art Cafe Αστραδενή (Ιωάννη Λάππα 9) στην παρουσίαση του νέου μυθιστορήματος του Αυγούστου Κορτώ «Το βιβλίο της Κατερίνας»

Τον Αύγουστο Κορτώ θα προλογίσει η ψυχολόγος Ελένη-Κωνσταντίνα Καραλή.

Η παρουσίαση θα υποστηριχθεί από τους Bookcrossers Λιβαδειάς, με τη συμμετοχή των ενοίκων του οικοτροφείου της ΕΠΑΨΥ Λιβαδειάς.

Κυριακή, 19 Ιανουαρίου 2014

Θάνος Ανεστόπουλος και Κώστας Παρίσης, Acoustic Live στην Αστραδενή

Ο Θάνος Ανεστόπουλος (Διάφανα Κρίνα) και ο Κώστας Παρίσης (Υπόγεια Ρεύματα) το Σάββατο 25 Ιανουαρίου στις 22:00 παρουσιάζουν την πολυαναμενόμενη πρώτη μουσική συνεργασία τους στο Art Cafe Αστραδενή. Τα τραγούδια θα ερμηνευτούν ακουστικά με δυο φωνές και δύο κιθάρες.

Ιδιαίτερες συστάσεις για τον Θάνο Ανεστόπουλο (Διάφανα Κρίνα) και τον Κώστα Παρίση (Υπόγεια Ρεύματα) δεν χρειάζονται. Επί 20, περίπου, χρόνια οι φωνές τους αποτελούν δυό από τις πιο χαρακτηριστικές της εγχώριας μουσικής σκηνής. Λυρικοί, εκφραστικοί, έντονα φορτισμένοι και συνήθως με μια μελαγχολική ηλεκτρική ενέργεια, κράτησαν και κρατάνε συντροφιά σε χιλιάδες μουσικόφιλους που αναζητούν την ομορφιά και τα αυθεντικά συναισθήματα που μοιράζει και κοινωνεί η ποίησή τους.

Σας προσκαλούμε να κοινωνήσετε μαζί τους τα ποιήματα και τις μουσικές τους σε αυτήν την μοναδική βραδιά ως συνέχεια αυτής της ωραίας μουσικής "υπόγειας διάφανης" περιπέτειας που μόλις άρχισε.

Αγαπημένα τραγούδια των Υπογείων Ρευμάτων και των Διάφανων Κρίνων από τους ίδιους τους τροβαδούρους τους. Δεν θα λείψουν και οι διασκευές / εκπλήξεις σε τραγούδια αγαπημένων καλλιτεχνών – όπως ο Johnny Cash o Nick Cave, οι Tindersticks, ο Tom Waits, οι Sixteen Horsepower και άλλοι – καθώς και μελοποιημένα ποιήματα από ποιητές (Κώστας Καρυωτάκης, Arthur Rimbaud, Μαρία Πολυδούρη, Edgar Alan Poe, Sylvia Plath, Νίκος Καββαδίας κ.α.