Κυριακή 3 Σεπτεμβρίου 2017

Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης στη Λιβαδειά

Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης αναγνωρίζοντας την ανάγκη για την περαιτέρω προβολή του ντοκιμαντέρ εντάσσει στον ετήσιο προγραμματισμό του τη διοργάνωση προβολών σε πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού. Φέτος – για 3η χρονιά - εντάχθηκε και η Λιβαδειά στον κατάλογο των πόλεων. Οι υπαίθριες προβολές διοργανώνονται από την Κινηματογραφική Λέσχη Λιβαδειάς την Δευτέρα 3/9 και Τρίτη 4/9 στις 20:30, δίπλα στο ποτάμι, έξω από το Art Cafe Αστραδενή. Θα παρουσιαστούν βραβευμένα ντοκιμαντέρ του 19ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

FB Event

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 

ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2017, 20:30
1. Wall Democracy / Βάλια Καρδή, Νεφέλη Κοσκινά, 26’
2. No Silence / Μαρία Θεοδωράκη, Κωνσταντίνος Καραπαναγιώτης, Μαρία Νικολάκη, 47’
3. Κάθε μέρα / Σπύρος Γερούσης, 55’

ΤΡΙΤΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2017, 20:30
1. Ο διάλογος του Βερολίνου / Νίκος Λυγγούρης, 80’
2. Η μεγάλη ουτοπία / Φώτος Λαμπρινός, 90’

Wall Democracy, 26’, Βάλια Καρδή - Νεφέλη Κοσκινά
Στην Αθήνα, οι τέχνες του δρόμου και πιο συγκεκριμένα το graffiti, είναι ένα φαινόμενο που δύσκολα περνάει απαρατήρητο μέσα στο αστικό περιβάλλον τα τελευταία χρόνια. Θα μπορούσε άραγε να αντικατοπτρίζει τις εξουθενωτικές επιπτώσεις μιας οικονομικής, πολιτικής, κοινωνικής και ανθρωπιστικής κρίσης; Είναι μια πολιτική και επαναστατική δράση ή όχι; Graffiti και street art, νομιμότητα και παρανομία, τέχνη και βανδαλισμός. Αποφασίσαμε να επισκεφτούμε την Αθήνα και να ζητήσουμε από 14 καλλιτέχνες (writers, street artists και εικαστικούς), να μας απαντήσουν σε όλα αυτά τα ερωτήματα.

No silence, 47’, Μαρία Θεοδωράκη, Κωνσταντίνος Καραπαναγιώτης, Μαρία Νικολάκη
«Ήταν τόσο πρωτοποριακό, που φαινόταν ακατανόητο.» Για πολλά χρόνια ο θόρυβος δεν νοούνταν ως τίποτα περισσότερο από θόρυβος. Τα ηλεκτρονικά μέσα κατόρθωσαν να μετασχηματίσουν αυτόν το θόρυβο σε ήχο με νόημα, η ερμηνεία του οποίου ποικίλλει. Το No Silence προσπαθεί να προσεγγίσει την ερμηνεία και τη χρήση του ηλεκτρονικού ήχου στην Ελλάδα, μέσα από την καλλιτεχνική δράση ανθρώπων που, ως δημιουργοί, διαπραγματεύονται το ρόλο τους. Χωρίς ο προσδιορισμός της ταυτότητάς τους να αποτελεί πρωταρχικό προβληματισμό, καταφέρνουν με κάθε μέσο την ολοκληρωτική κατάλυση της σιωπής.

Κάθε μέρα, 55’, Σπύρος Γερούσης
Το ντοκιμαντέρ Κάθε μέρα ασχολείται με τις καθημερινές προκλήσεις και πολιτικές επιλογές της γενιάς της δεκαετίας του ’90, υπό το πρίσμα της χιπ χοπ κουλτούρας. Η γενιά του ’90 αποτελεί κομμάτι της ελληνικής κοινωνίας, του οποίου οι συλλογικές ελπίδες για ένα καλύτερο μέλλον και μιας σχετικής ευμάρειας έχουν διαψευστεί από πολιτικές αποφάσεις, το λόγο των ΜΜΕ και τις καθημερινές προκλήσεις της σκληρής πραγματικότητας της κρίσης. Είναι μια ταινία ανασκόπησης, καλλιτεχνικώv ερμηνειών της πραγματικότητας και συλλογισμού περί πολιτικής και κοινωνικής αλλαγής.

Ο διάλογος του Βερολίνου, 80’, Νίκος Λυγγούρης

Ένα κινηματογραφικό δοκίμιο που αποτελείται από κομμάτια ντοκιμαντέρ, μυθοπλασίας και φιλοσοφικού στοχασμού, με θέμα το πολύπλοκο αλληλεπιδραστικό παιχνίδι μεταξύ των πολιτισμών του ευρωπαϊκού βορρά και νότου που έχει τη μορφή ενός πέρα-δώθε μεταξύ Γερμανίας και Ελλάδας. Ένα ταξίδι μέσα από το λαβύρινθο της νεώτερης ευρωπαϊκής ιστορίας, κατά τη διάρκεια του οποίου εθνογραφία, ιστοριογραφία, πολιτισμός, καθημερινότητα, πολιτική και προσωπικά βιώματα αναμειγνύονται σε καινούργιους συνδυασμούς.

Η μεγάλη ουτοπία 90’, Φώτος Λαμπρινός
1917-2017: Ένας αιώνας από την Οκτωβριανή Επανάσταση. Το μεγάλο όραμα που συνεπήρε εκατομμύρια ανθρώπους σ’ όλο τον πλανήτη, γέννησε μεγάλες ελπίδες, όνειρα, οράματα και μαζί εξεγέρσεις, πολέμους, καταστροφές, που σημάδεψαν ανεξίτηλα ολόκληρο τον εικοστό αιώνα. Έναν αιώνα που έζησε τη μεγαλύτερη ουτοπία που γέννησε ποτέ η ανθρωπότητα. Η ταινία αφηγείται την πρώτη κρίσιμη διαδρομή (1917-1934) αυτού του οράματος στη χώρα που γεννήθηκε, τη Σοβιετική Ένωση, ανατρέποντας πολλά από τα μέχρι σήμερα γνωστά στερεότυπα.

Πέμπτη 29 Ιουνίου 2017

Το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας ταξιδεύει .....στη Λιβαδειά

Το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας ταξιδεύει και θα βρίσκεται για πέμπτη συνεχή χρονιά στη Λιβαδειά στην εκδήλωση που διοργανώνει η Κινηματογραφική Λέσχη Λιβαδειάς έξω από το Art Cafe Αστραδενή (Πεζόδρομος Ορφέως, 22611 00920)

Ημέρες προβολών: Δευτέρα 3 και Τρίτη 4 Ιουλίου. Ώρα έναρξης: 21:00

Είσοδος ελεύθερη

Πρόγραμμα:


Δευτέρα 3 Ιουλίου, διάρκεια 142'
ΚΥΒΟΣ, Αλέξανδρος Σκούρας, 24'. Ο μεγάλος νικητής της φετινής διοργάνωσης. 
Βραβείο Χρυσός Διόνυσος για την κατασκευαστική αρτιότητα, τις εξαιρετικές ερμηνείες και την ενάργεια με την οποία σκιαγραφεί το πορτραίτο μιας αναγνωρίσιμα δυσλειτουργικής οικογένειας.

ΦΙΛΟΚΤΗΤΗΣ - Ο ΜΥΘΟΣ ΕΝΟΣ ΞΕΝΟΥ, Κατερίνα Καλκεντίδη, 16'.
Βραβείο Ντοκιμαντέρ για τον ποιητικό τρόπο που ανάγει έναν αρχαίο ελληνικό μύθο στο τρέχον προσφυγικό ζήτημα.

HELGA AR I LUND, Θέλγια Πετράκη, 20'.
Τιμητική Διάκριση Σχεδιασμού Ήχου στους Κώστα Βαρυμποπιώτη και Βάλια Τσέρου.

ΡΗΞΗ ΤΥΜΠΑΝΟΥ, Κινηματογραφικό Εργαστήριο Κινηματογραφικής Λέσχης Ηλιούπολης, 19'. 
Εύφημος Μνεία για την ομαδική δουλειά που κατάφερε να δημιουργήσει ένα έξυπνο και απολαυστικό ψευδοντοκιμαντέρ.

ΑΛΕΠΟΥ, Ζακλίν Λέντζου, 28'.
Βραβείο «Τώνια Μαρκετάκη» για την καλύτερη γυναικεία σκηνοθετική παρουσία, για την ευρηματική χρήση της τραγικής ειρωνείας και των δραματικών εντάσεων, μέσα από μια γοητευτική κινηματογράφηση.
Τιμητική Διάκριση Ήχου στον Στέφανο Ευθυμίου.
Βραβείο Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου Καλύτερης Ταινίας για την εκφραστική της δύναμη, την δραματουργική της πυκνότητα, και το οξυδερκές της σχόλιο πάνω στα θέματα της βίαιης ενηλικίωσης, και της οικογενειακής κρίσης ως ευθεία αντανάκλαση της κοινωνικής.
Βραβείο Ένωσης Τεχνικών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης ΕΤΕΚΤ, Τεχνικής Αρτιότητας της ταινίας.

ΜΑΓΔΑ, Δημήτρης Ζούρας, 20'.
Τιμητική Διάκριση Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας στην Ιωάννα Τρικενέ.

TWIST, Μιχάλης Παπαντωνόπουλος, 15',
Βραβείο Ομοσπονδίας Κινηματογραφικών Λεσχών Ελλάδας γιατί με αφηγηματική και δραματουργική αρτιότητα και δυναμική σχέση εικόνας και ήχου αναδεικνύει την κρίση στην κοινωνία και στην εκπαίδευση, που αποτελεί αντανάκλασή της. Σε κάθε χαρακτήρα της ταινίας αντικατοπτρίζεται ένα αντιπροσωπευτικό τμήμα της ελληνικής κοινωνίας και παράλληλα προβάλλεται το απρόβλεπτο της συμπεριφοράς των εφήβων και η δυσκολία αντιμετώπισης της σχολικής ανυπακοής.

Τρίτη 4 Ιουλίου, διάρκεια 140'
ΝΗΠΕΝΘΕΣ, Γιάννης Συμβώνης, 14'.
Τιμητική Διάκριση Φωτογραφίας στην Χριστίνα Μουμούρη.
Τιμητική Διάκριση Σκηνικών του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου στις Ελένη Καριόρη και Στάθια Ραυτοπούλου.
Τιμητική Διάκριση ΚΙΝΗΤΡΑ νέου κινηματογραφιστή του Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου στον Γιάννη Συμβώνη.
Βραβείο της Ένωσης Ελλήνων Κινηματογραφιστών για την καλύτερη φωτογραφία στην Χριστίνα Μουμούρη γιατί κατάφερε, συνδυάζοντας κατάλληλα το φως, τη σύνθεση του κάδρου και την κίνηση της κάμερας, να αποδώσει την απαιτούμενη από το σενάριο και το όραμα του σκηνοθέτη ατμόσφαιρα.

3000, Αντώνης Τσώνης, 20'.
Ειδικό Βραβείο στον Αντώνη Τσώνη για την ακρίβεια με την οποία συντονίζει τα εκφραστικά του μέσα.

ΑΝΤΙΔΟΤΟΝ, Μιχάλης Χαπέσιης, 12'.
Βραβείο «Σωκράτης Δημητριάδης» για την καλύτερη ταινία της κατηγορίας ΕΛΛΗΝΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ, για την τόλμη να στηλιτεύσει τον πάντα απρόσωπο και καταπιεστικό κρατικό μηχανισμό μέσα από την αισθητική ενός φιλμ νουάρ.

UMMI, Νίκος Αυγουστίδης, 15'.
Ειδικό Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Σκηνοθέτη «ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ», για μια ταινία που πραγματεύεται με ευαισθησία και φαντασία μια επίκαιρη καθημερινή τραγωδία.

ΤΟ ΝΑΝΟΥΡΙΣΜΑ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ, Ντίνος Παναγόκος, 19', ο δεύτερος μεγάλος νικητής της διοργάνωσης.
Βραβείο Αργυρός Διόνυσος για τον άρτιο τρόπο με τον οποίο συνυφαίνει την φύση με το ανθρώπινο δράμα.

ΓΕΝΕΘΛΙΑ, Δημήτρης Κατσιμίρης, 13',
Τιμητική Διάκριση Καλύτερης Ανδρικής Ερμηνείας στον Θωμά Χαβιανίδη για την ερμηνεία του.

ΑΟΡΑΤΟΣ, Κώστας Γεραμπίνης, 29'.
Τιμητική Διάκριση Σεναρίου στον Κώστα Γεραμπίνη για το σενάριο της ταινίας «Αόρατος» την οποία και σκηνοθέτησε.

Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΟ ΚΑΦΕ, Δημήτρης Νάκος, 18'.
Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Νότιας Και Ανατολικής Ευρώπης γιατί κατάφερε να το πετύχει μέσα σε 18 λεπτά με τη βοήθεια σπουδαίων ηθοποιών πώς είναι να μένεις άνεργος μέσα στην κρίση, να ζεις με μια μεγαλύτερη γυναίκα και να ερωτεύεσαι μια νεότερη
Τιμητική Διάκριση Μοντάζ στον Πάνο Βουτσαρά.

Πολλοί, ίσως περισσότεροι από κάθε άλλη χρονιά, είναι  οι δημοφιλείς ηθοποιοί που πρωταγωνιστούν στις ταινίες του διαγωνιστικού. Είναι προφανές πως δεν επιθυμούν απλώς να βοηθήσουν τους νέους σκηνοθέτες στα πρώτα τους βήματα, όπως συνέβαινε παλιότερα, αλλά αντιμετωπίζουν πλέον την μικρού μήκους ταινία ως ένα όχημα ανάδειξης της υποκριτικής τους δεινότητας.

Ενδεικτικά αναφέρουμε τους:
Μ. Παπαδημητρίου, Μ. Μαυροματάκη, Β. Ανδρεαδάκη, Σ. Σεϊρλή, Ν. Μεντή, Ρ. Οικονομίδου, Θ. Τζήμου, Λ. Παπαληγούρα, Πρ. Αλειφερόπουλο, Ε. Τρίγγου, Κ. Σαμαρά, Γ. Παπαδόπουλο, Α. Αϊδίνη, Γ. Σκαφιδά, Μ. Γιαννάτου, Αρ. Μουτούση, Μ. Κεχαγιόγλου.

Με ρεκόρ αιτήσεων συμμετοχής αλλά και το πλουσιότερο  διαγωνιστικό μικρού μήκους στην ιστορία του, το 39ο Φεστιβάλ Ελληνικών Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας έδωσε και πάλι το καθιερωμένο του ραντεβού με το πιο ζωντανό κομμάτι της ελληνικής κινηματογραφίας: τους νέους Έλληνες μικρομηκάδες. Αλλά και αυτούς που επιμένουν  στην μικρή φόρμα αντιμετωπίζοντας την μικρού μήκους ταινία όπως της αξίζει: ως ένα αυτόνομο έργο τέχνης.

Από τις 209 αιτήσεις που κατατέθηκαν φέτος (τις περισσότερες στην ιστορία του), επιλέχθηκαν 62 ταινίες που διεκδίκησαν τα βραβεία του φεστιβάλ. Ανάμεσά τους 6 ντοκιμαντέρ και 2 animation. Συμμετείχαν αρκετοί παλιοί γνώριμοι του φεστιβάλ που έχουν διακριθεί στο παρελθόν αλλά και πολλοί πρωτοεμφανιζόμενοι.

Οι «μικρές» που διαγωνίστηκαν, είναι ανεξάρτητες στην συντριπτική πλειονότητά τους παραγωγές. Στα ονόματα των παραγωγών φέτος συναντάμε πολλούς που έχουν συνδέσει το όνομα τους με την διεθνή πλέον απήχηση του ελληνικού σινεμά.

Είναι φανερό πως η οικονομική κρίση και η σύγχρονη κοινωνική πραγματικότητα στην Ελλάδα συνεχίζουν να απασχολούν σταθερά μια μεγάλη μερίδα των νεαρών δημιουργών -είτε ως κεντρικός πυρήνας των ιστοριών τους, είτε ως φόντο σε μια Ελλάδα που δοκιμάζεται: ανεργία, φτώχια, τοκογλυφία, επαγγελματική κατάρρευση, άστεγοι, τράπεζες. Το θέμα της αυτοκτονίας μοιάζει να απασχολεί αρκετούς αυτήν την χρονιά.

Σύμφωνα με τον καλλιτεχνικό διευθυντή Αντώνη Παπαδόπουλο «για πρώτη φορά η κρίση εισέρχεται τόσο δυναμικά στην θεματολογία -κυρίως ως φόντο ανθρώπινων ιστοριών. Φαίνεται πως η κοινωνία της κρίσης κινητοποιεί συνειδήσεις και πυροδοτεί καλλιτεχνικές ανησυχίες».

Φέτος ακόμα περισσότεροι σκηνοθέτες καταπιάνονται με το προσφυγικό και ειδικότερα με την άφιξη των μεταναστών στα ελληνικά νησιά και τις συνεχιζόμενες τραγωδίες στο Αιγαίο (κάποιοι μάλιστα εστιάζουν στα παιδιά), καταδεικνύοντας τα γρήγορα αντανακλαστικά της ταινίας μικρού μήκους.
Τα ψυχοδράματα έχουν την τιμητική τους (γηρατειά, ανημπόρια, αλτσχάϊμερ, θάνατος, σχέσεις εξάρτησης, ψυχοπάθεια), ενώ οι κωμωδίες κάνουν αισθητή την απουσία τους. Η έκτρωση, η αποβολή, η διαχείριση του πένθους, η βία των ίδιων των παιδιών ως απάντηση στο αίσθημα της απόρριψης, το εκπαιδευτικό σύστημα, η αντιμετώπιση του «ξένου», αποτελούν μερικές ακόμα θεματικές. Το γκέι στοιχείο είναι φέτος παρόν και μέσα από μια λεσβιακή ερωτική ιστορία.

Δευτέρα 19 Ιουνίου 2017

Τριήμερο εκδηλώσεων για την Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής στη Λιβαδειά


Η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής επιστρέφει και πάλι στην πόλη μας με ένα τριήμερο μουσικών εκδηλώσεων που κορυφώνεται στις 21, ημέρα του θερινού ηλιοστασίου. Από τις 19 έως και τις 21 Ιουνίου θα γιορτάσουμε την μουσική με μουσικές εκδηλώσεις και πολλές εκπλήξεις.

Για όγδοη συνεχή χρονιά γιορτάζουμε στη Λιβαδειά την Ευρωπαϊκή Γιορτή Μουσικής, με την αιγίδα του Δήμου Λεβαδέων και την υποστήριξη του Art Cafe Αστραδενή και του Τροφώνιου Ωδείου.

Φέτος, με την υποστήριξη και το πάθος χιλιάδων πολιτών, καλλιτεχνών, ιδιωτών, εθελοντών και διοργανωτών, 50 πόλεις συμμετέχουν στην Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής, με σκοπό να πλημμυρίσουν με μελωδίες γειτονιές, πλατείες, πεζόδρομους και πάρκα της Ελλάδας, από τις 19 έως τις 25 Ιουνίου.

Στο τριήμερο των εκδηλώσεων στην πόλη μας συμμετέχουν 30 περίπου καλλιτέχνες, 6 μουσικά σχήματα, η Κινηματογραφική Λέσχη Λιβαδειάς, το Τροφώνειο Ωδείο και αρκετοί φωτογράφοι από την Ομάδα Φωτογραφίας της Βιβλιοθήκης Λιβαδειάς.

Δεν παραλείπουμε για μια ακόμα φορά να εντάξουμε στο πρόγραμμα, νέες, σημαντικές και πρωτότυπες δουλειές μουσικών της πόλης. 

Εκτός όμως από τους μουσικούς της πόλης θα έχουμε την τιμή να φιλοξενούμε ένα μεγάλο μουσικό και το συγκρότημά του. Ο κορυφαίος κιθαρίστας-συνθέτης Μάκης Αμπλιανίτης θα παρουσιάσει το νέο του άλμπουμ "URANOS" και τις παλαιότερες και διεθνώς καταξιωμένες δουλειές του "BAHAR" και "KISMET"

Υπάρχει και κάτι ακόμα σχετικά με την εκδήλωση που μας κάνει περήφανους. Ο Μάκης Αμπλιανίτης θα παίξει και θα παρουσιάσει τις κιθάρες S.P. Custom Guitars, του γνωστού σε όλους μας κατασκευαστή και μουσικού Σπύρου Πανουργιά. Οι κιθάρες του Σπύρου είναι χειροποίητες, παράγονται εξ' ολοκλήρου στην πόλη μας και ήδη έχουν αρχίζει να δοκιμάζονται και να προτιμούνται από μεγάλους μουσικούς στην Ελλάδα και διεθνώς.

Ένα ηχηρό κάλεσμα που σας προτρέπει –έστω και για λίγες ώρες– να αφήσετε στην άκρη τα προβλήματα της καθημερινότητας και να αφεθείτε στους ρυθμούς της καρδιάς και στη δύναμη της μουσικής. Οι μεγαλύτερες μέρες της χρονιάς (θερινό ηλιοστάσιο), ιδανικές για να συνδεθείς ξανά με την πόλη (και τους γύρω) σου στην πολύχρωμη μουσική γιορτή δίπλα στο ποτάμι, στον πεζόδρομο της Ορφέως μπροστά από το Art Cafe Αστραδενή.

Σας περιμένουμε, να δώσουμε όλοι μαζί ένα ουσιαστικό μήνυμα αρμονίας, ενότητας και συνεργασίας, σε μια περίοδο εξαιρετικών δυσκολιών.

Είσοδος Ελεύθερη.

Πρόγραμμα εκδηλώσεων Ευρωπαϊκής Γιορτής Μουσικής 2016 στη Λιβαδειά

Δευτέρα 19 Ιουνίου: Προβολή μουσικού ντοκιμαντέρ από την Κινηματογραφική Λέσχη Λιβαδειάς, Ώρα έναρξης 21:30
«Εδώ δεν υπάρχει άσυλο» του σκηνοθέτη Μιχάλη Καφαντάρη, ντοκιμαντέρ για την ανεξάρτητη μουσική σκηνή της Αθήνας της δεκαετίας του '80

Τρίτη 20 Ιουνίου: Smooth Jazz, Jazz, Rock, World Music, Ώρα έναρξης 21:00
Επίσημη παρουσίαση των κιθάρων S.P. Custom Guitars από τον Μάκη Αμπλιανίτη
1. Λουκάς Γερούλιας, «Escape»
2. Δημήτρης Ματσώτας, «New Thoughts»
3. Σπύρος Πανουργιάς, «Tango for eve»

4. Makis Ablianitis Group, «Uranos»
• Φώτης Μυλωνάς: Keyboards, Bansuri (Indian bamboo flute)
• Δημήτρης Παπανίκου: Bass
• Νίκος Σκομόπουλος: Drums

Τετάρτη 20 Ιουνίου: Κλασική, World Music.
«Ταξίδι με εικόνες και μουσικές της Μεσογείου». Μια διαδρομή ηχητική και οπτική στη Μεσόγειο θα παρουσιάσουν οι καθηγητές, οι μαθητές και το φωνητικό σύνολο του Τροφώνιου Ωδείου σε συνεργασία με την Ομάδα Φωτογραφίας της Βιβλιοθήκης Λιβαδειάς.

Τραγούδι: Χρήστος Αποστόλου, Λουκάς Γιαχρίτσης, Ρένια Ζούλφου, Ορέστης Νιαβής, Ήλια Τόλια
Πιάνο: Ιωάννα Βούλγαρη, Μαρία Δούκα, Δημήτρης Ζωγράφος, Κατερίνα Μπότση
Φλάουτο, φλογέρα: Μαρία Κουτσοθόδωρου
Κιθάρα, μαντολίνο: Κωνσταντίνος Ζώτας
Βιολί: Ρεγγίνα Σαρούν
Τσέλο: Ναταλία Σερμπάτα
Ανάγνωση κειμένων: Νίκη Παπαγιαννάκη
Διδασκαλία τραγουδιών: Μαρία Δούκα, Νίκος Καριώτης, Κατερίνα Μπότση
Φωτογραφίες: Ομάδα Φωτογραφίας της Βιβλιοθήκης Λιβαδειάς, επιμέλεια του Μάκη Μωραΐτη
Επιμέλεια κειμένων, τραγουδιών & εκδήλωσης: Παναγιώτα Καρακούση

Τοπικοί χορηγοί επικοινωνίας: Σείριος FM, Viotiaplus.gr,

Περισσότερα για τις εκδηλώσεις

"Εδώ δεν υπάρχει Άσυλο" του Μιχάλη Καφαντάρη, δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ για την ανεξάρτητη μουσική σκηνή της Αθήνας της δεκαετίας του '80

Η ταινία "Εδώ δεν υπάρχει Άσυλο" του Μιχάλη Καφαντάρη θα προβληθεί από την Κινηματογραφική Λέσχη Λιβαδειάς, τη Δευτέρα 19 Ιουνίου στις εκδηλώσεις της Ευρωπαϊκής Γιορτής Μουσικής, στο γνωστό χώρο, δίπλα στο ποτάμι έξω από το Art Cafe Αστραδενή.

Πρόκειται για δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ που προσεγγίζει χωρίς διάθεση νοσταλγίας την ανεξάρτητη μουσική σκηνή του '80, αλλά και τις κοινωνικοπολιτικές συνθήκες που επικρατούσαν εκείνη την περίοδο.


Συμμετέχουν μέλη των παρακάτω συγκροτημάτων: Antitroppau Council, Metro Decay, Magic De Spell, Cpt. Nefos, Libido Blume, Villa 21, Yell-o-Yell, Headleaders, Παρθενογένεσις, Stress, Auschwitz, Αρνάκια, ΑΝΤΙ, Ανυπόφοροι, Last Drive, Χωρίς Περιδέραιο, Panx Romana, Ex Human, Not 2 without 3, South of no North.


Περίληψη πλοκής
Μέσα από συνεντεύξεις μελών των σημαντικότερων συγκροτημάτων της ανεξάρτητης σκηνής του ΄80 αλλά και ανθρώπων που συμμετείχαν στη διαμόρφωση του συγκεκριμένου ρεύματος, μέσα από φωτογραφίες, ακουστικό και οπτικό υλικό, μέσα από διαδρομές σε ιστορικά μουσικά στέκια καταγράφεται η ιδιότυπη ιδιοσυγκρασία αυτών των ανθρώπων, η επαναστατική πρακτική DIY (Do It yourself) η οποία οδήγησε τα συγκροτήματα στην αυτοδιαχείριση του καλλιτεχνικού τους έργου, η απευθείας επίθεση στην διαστρεβλωμένη εμπορικά εικόνα του ροκ (what you see is what you get) και φυσικά η (ακόμα και σήμερα επιδραστική) μουσική τους δημιουργία.

Η ανεξάρτητη μουσική σκηνή του ’80 θα εξετάζεται μέσα από την ιστορική της διαδρομή με ορόσημα:
• τη συναυλία των Police στο Σπόρτιγκ και το Τριήμερο Ανεξάρτητου Ροκ (1980-1981),
• το διήμερο Rock in Athens στο Καλλιμάρμαρο (1985).
• τις καταλήψεις σχολών στο κέντρο της Αθήνας και τη δολοφονία Καλτεζά (1984-1985),
• την αποκέντρωση που ακολούθησε το κλείσιμο των μαγαζιών στα Εξάρχεια και την διάχυση-διάλυση του μουσικού ρεύματος στις συνοικίες (1988-1989).
• τη συναυλία στο Πεδίο του Άρεως (Triffids, PIL, Gun Club) που διακόπηκε βίαια από το κοινό και σήμανε το τέλος της αθωότητας για τη γενιά του 80.
την έξοδο των έγκλειστων διαμαρτυρόμενων του Πολυτεχνείου μετά την αθώωση Μελίστα (1990) η οποία σηματοδοτήθηκε από την συμβολική νίκη των «300 μέτρων πορείας χωρίς μπάτσους» κι από το συνταρακτικά χλευαστικό πανό «Είμαστε ο ανθός της νεολαίας».
Τα παραπάνω σηματοδοτούν την δημιουργία, την άνοδο και την απότομη κατάρρευση της συγκεκριμένης μουσικής σκηνής αλλά και ενός κινήματος της νεολαίας που καταπνίγηκε υπόγεια και βίαια.
Ο συσχετισμός του μουσικού-κοινωνικού αυτού ρεύματος της δεκαετίας του ’80 με την προηγούμενη και την επόμενη δεκαετία θα αποδοθούν μέσα από την μυθοπλαστική απεικόνιση της διαδρομής μιας κασέτας (χαρακτηριστικό μέσο διάδοσης της μουσικής για την δεκαετία του ’80) την οποία προσπαθεί να παραδώσει για γυναίκα-φάντασμα (σύμβολο της δεκαετίας του ’70) και να παραλάβει μια γυναίκα-οδοστρωτήρας (σύμβολο της δεκαετίας του ’90). Η διαδρομή της κασέτας θα ολοκληρωθεί ξεπερνώντας την άρνηση των συγκροτημάτων της δεκαετίας του ΄80 να συνδιαλλαγούν τόσο με το πεθαμένο παρελθόν όσο και με το ομογενοποιημένο μέλλον.
Ο τίτλος του ντοκιμαντέρ είναι παρμένος από την παρακάτω φράση, του Αστυνομικού Δ/ντη Αττικής: ««Απαγορεύεται η πορεία αλλά και συγκέντρωση στο χώρο της πλατείας, η οποία εξάλλου δεν σας προσφέρει άσυλο. Και εφ' όσον τολμήστε να φωνάξτε συνθήματα όπως - μπάτσοι, γουρούνια, δολοφόνοι - τότε θα συλληφθείτε και θα ισοπεδωθείτε!!» η οποία ειπώθηκε στις 9 Μαϊου 1985 στην πλατεία Εξαρχείων και πυροδότησε ένα ολόκληρο κίνημα καταλήψεων και συγκρούσεων. Φυσικά ο τίτλος του ντοκιμαντέρ είναι αμφίσημος, εφόσον υπονοεί την πλήρη έλλειψη φιλικού-προστατευτικού κοινωνικού περιβάλλοντος που αντιμετώπισαν (και κόντρα στην οποία συσπειρώθηκαν) τα ανεξάρτητα συγκροτήματα της δεκαετίας του ’80.
Έτσι κι αλλιώς, η γενιά του ΄80 αντιμετωπίστηκε με τόση εχθρότητα από τους κομματικοποιημένους μεγαλύτερους (δεξιούς αλλά και αριστερούς) ώστε το μόνο άσυλο στο οποίο της επιτράπηκε να κρυφτεί ήταν το ψυχιατρικό άσυλο.

Σκηνοθεσία: Μιχάλης Καφαντάρης
Σενάριο - δημοσιογραφική έρευνα: Θανάσης Γιαννόπουλος
Διεύθυνση φωτογραφίας: Νίκος Χανιώτης

Makis Ablianitis Group

Στις εκδηλώσεις της Ευρωπαϊκής Γιορτής Μουσικής στη Λιβαδειά (Τρίτη 20 Ιουνίου) έχουμε την τιμή να φιλοξενούμε ένα μεγάλο μουσικό και το συγκρότημά του. Ο κορυφαίος κιθαρίστας-συνθέτης Μάκης Αμπλιανίτης θα παρουσιάσει το νέο του άλμπουμ “URANOS” σ’ έναν απόλυτα ταιριαστό χώρο δίπλα στο ποτάμι.
Υπάρχει και κάτι ακόμα σχετικά με την εκδήλωση που μας κάνει περήφανους. Ο Μάκης Αμπλιανίτης θα παίξει και θα παρουσιάσει τις κιθάρες S.P.Custom Guitars, του γνωστού σε όλους μας κατασκευαστή και μουσικού Σπύρου Πανουργιά.

Με ήχους από το μαγευτικό τοπίο της Μεσογείου και ακόμα παραπέρα, αυτή τη φορά οι μελωδίες του Μάκη μας ταξιδεύουν μέσα από το παρελθόν, συναντώντας τους ρυθμούς του σήμερα, σε ένα πολύ οικείο μουσικό ιδίωμα όπου διασταυρώνονται οι δρόμοι της τζαζ με αυτούς του street beat και της παράδοσης.

«Όταν η αύρα του Αιγαίου συναντάει το χαμσίν της ερήμου.
Τη φωνή του μουεζίνη. Το ‘ξαναγύρισε’ της γυναίκας του
ναύτη, του ψαρά, του μετανάστη. Με τα φτερά ενός αετού,
με το βλέμμα του γερακιού, που πετάει ψηλά στα ουράνια.
Και ‘Uranos’ σημαίνει ουρανός αλλά κι ένα φτερούγισμα.»

Μια προσωπική δισκογραφική κατάθεση, μια ενδοσκόπηση γεμάτη συναίσθημα και νοσταλγία ενός φύσει μελωδού, ενός πολίτη του κόσμου, ενός συνθέτη και κιθαρίστα της τζαζ με ανοιχτούς ορίζοντες και πολλά διαμάντια στη συλλογή του.
Θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε ζωντανά το νέο του δίσκο, καθώς και κομμάτια από τα προηγούμενα διεθνή του άλμπουμ “Bahar” και “Kismet”, που θα μας ταξιδέψουν, ξεκινώντας από τα νερά της Έρκυνας και τις πηγές Λήθη και Μνημοσύνη, πάνω τα νερά της Μεσογείου και από τα παζάρια της Ανατολής μέχρι τους πολυσύχναστους δρόμους της Δύσης.
Με την κιθάρα του ο Μάκης έχει ηχογραφήσει αλλά και παίξει με τους περισσότερους καταξιωμένους jazz μουσικούς του τόπου μας, ενώ έχει συνεργαστεί με μερικούς από τους μεγαλύτερους μουσικούς της παγκόσμιας ethnic σκηνής μεταξύ των οποίων οι Hariprasad Chaurasia, Glen Velez, Omar Faruk Tekbilek, Fuat Saka, Dragan Dautovski...
Έχουν τραγουδήσει κομμάτια του μεταξύ άλλων οι Μανώλης Λιδάκης, Μαρία Φαραντούρη, Παντελής Θαλασσινός, ενώ το κομμάτι του ’Love Secret’ έχει ταξιδέψει εκτός συνόρων έχει διασκευαστεί από πολλούς μουσικούς και τραγουδιστές στο εξωτερικό και δικαίως έχει μερικά εκατομμύρια views στο youtube!
Μαζί του θα έχει συνοδοιπόρους, τους καταξιωμένους μουσικούς συνεργάτες του:

Μάκης Αμπλιανίτης: Κιθάρες, Φωνητικά
Φώτης Μυλωνάς: Keyboards, Bansuri (Indian bamboo flute)
Δημήτρης Παπανίκου: Bass
Νίκος Σκομόπουλος: Drums

Ο Μάκης Αμπλιανίτης ήδη μετρά δεκάδες χιλιάδες πωλήσεις και εκατομμύρια θεάσεις στο διαδίκτυο, με το «Flame Keeper» (1997), το multi platinum «Bahar» (2001), το «Mosaic» και το «Bahar Live Under The Sky» (2004), το «Kismet» (2008).
Ευχόμαστε καλοτάξιδο το νέο «URANOS».

ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
ΠΡΟΣΩΠΙΚΕΣ ΔΟΥΛΕΙEΣ
• 1997 - FLAME KEEPER - ΘCD0010 – THESIS
• 2001 – BAHAR – LM020-2 – LIBRA MUSIC
• 2004 - BAHAR LIVE - under the sky (Live recording)- LM035-2 - LIBRA MUSIC
• 2008 - KISMET – LM046-2 - LIBRA MUSIC
• 2017 - URANOS

ΣΥΛΛΟΓΕΣ - ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ
• BUDDHA BAR presents: Amnesty international – 40th anniversary - 2CDs – Various Artists - George V records, FRANCE
• SLOW MO 3 – SD082 – Various Artists - STEREO DELUXE, GERMANY
• ELEMENTAL CHILL – VOL.3 – AIR – KRICD3003 – Various Artists – KRIZTAL ENTERTAINMENT, USA
• THEMA 1 / BLEND MEETS LIBRA - LM023-2 – Various Artists – LIBRA MUSIC, GREECE
• THE BEST OF BUDDHA – 4 FUN MUSIC- FRANFURT, GERMANY
• IN PARNAS COURTYARD – HELICON RECORDS- ISRAEL
• CANSU KOC - YALNIZLIK MEVSIMI, TURKEY
• DUO MODERATO - IGRA ZA DVOJE, SERVIA
• ΜΑΡΙΑ ΦΑΡΑΝΤΟΥΡΗ - MOSAIC
• ΜΑΝΩΛΗΣ ΛΙΔΑΚΗΣ - ΟΣΑ ΣΟΥ’ΧΩ ΠΕΙ - ΤΑ ΑΔΕΣΠΟΤΑ
• ΜΑΝΩΛΗΣ ΛΙΔΑΚΗΣ - ΑΠΟ ΤΗ ΣΙΩΠΗ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ
• BUDDHA BAR XVI- 2CDs – Various Artists - George V records, FRANCE

#europeanmusicday #emd2016 #Λιβαδειά #ΑrtCafeΑστραδενή #Astradeni #Livadeia

Τετάρτη 22 Μαρτίου 2017

Live των Dilemma για την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης στο Art Cafe Αστραδενή

Οι DILEMMA την Παρασκευή 24 Μαρτίου 2017 με αφορμή την παγκόσμια ημέρα ποίησης εμφανίζονται στο Art Cafe Αστραδενή για μία ξεχωριστή βραδιά μουσικής και ποίησης.

Θα παίξουν αγαπημένα τους μουσικά θέματα που τα διακρίνει ο ποιητικός λόγος, καθώς και κομμάτια από τη δισκογραφία τους, σε συνδυασμό με ανάγνωση αποσπασμάτων από Έλληνες και ξένους ποιητές.

Σαξόφωνο – κιθάρα και 2 φωνές εμπλέκονται σ’ ένα παιχνίδι με αναπάντεχους μουσικούς διαλόγους και ιστορίες που καθηλώνουν. Οι DILEMMA, χρησιμοποιούν στοιχεία από την κλασική , την jazz, τη new wave σκηνή , με rock αποχρώσεις ξεδιπλώνοντας συναισθήματα από τις πιο σκοτεινές ενδοσκοπήσεις μέχρι τον πιο φωτεινό λυρισμό.

Δισκογραφία:
1. PENDULUM – Μάρτιος 2009
2. RISE UP  – (recorded at Half Note Jazz Club) Απρίλιος 2012
3. OBLIVION - Οκτώβριος 2014
4. INVISIBLE JUKEBOX – Αύγουστος 2015

Οι DILEMMA είναι :
Σωτήρης Τράγκας : φωνή, σαξόφωνο, φλάουτο, φυσαρμόνικες.
Πόπη Νταλαχάνη : φωνή, ακουστική κιθάρα, loops.



FB Event, www.thedilemmaband.gr

Τετάρτη 15 Μαρτίου 2017

Παρουσίαση του βιβλίου "Η συχνότητα του θανάτου" της Χίλντα Παπαδημητρίου στην Αστραδενή

To Art Cafe Αστραδενή το Σάββατο 18/3 με χαρά φιλοξενεί, για μια ακόμα φορά, την Χίλντα Παπαδημητρίου που θα μας παρουσιάσει το νέο βιβλίο της «Η συχνότητα του θανάτου» (Μεταίχμιο).

Το βιβλίο θα παρουσιάσει ο ποιητής Γιώργος Θεοχάρης. Αποσπάσματα θα διαβάσει η Πόπη Νάκου που επέλεξε τα κείμενα και ο Δημήτρης Λεβέντης που επιμελήθηκε τη μουσική της παρουσίασης.

Θα ακολουθήσει μουσικό αφιέρωμα βασισμένο στις μουσικές του βιβλίου.

Όπως είναι φυσικό και στο νέο της βιβλίο της η Χίλντα καταφέρνει να αναδεικνύει την μουσική σαν βασικό πρωταγωνιστή της. Η συγγραφέας τοποθετεί με μοναδικό τρόπο τις διάφορες εκδοχές της ροκ μουσικής ανάμεσα στο κείμενο. Στίχοι, συγκροτήματα, τραγούδια, νότες, βρίσκονται διάσπαρτα στις σελίδες, μελωδίες που ζωντανεύουν και προσδίδουν την αίσθηση της μουσικής επένδυσης στον αναγνώστη κατά τη διάρκεια της ανάγνωσης. Περισσότερα για την Χίλντα εδώ.

Η συχνότητα του θανάτου

Στο βιβλίο «Η συχνότητα του θανάτου» συναντούμε ξανά τον αστυνόμο Χάρη Νικολόπουλο. Προηγήθηκαν τα βιβλία «Για μια χούφτα βινύλια» (Μεταίχμιο 2011) και «Έχουνε όλοι κακούς σκοπούς» (Μεταίχμιο 2013).

Το φθινόπωρο του 2009, η λαμπερή βιτρίνα της Αθήνας έχει αρχίσει να σκοτεινιάζει, αλλά οι άνθρωποι συνεχίζουν να δουλεύουν με αφοσίωση, να ερωτεύονται με πάθος, να αγαπούν τη μουσική, να διασκεδάζουν και να... σκοτώνουν. Αυτό θα διαπιστώσει ο αστυνόμος Χάρης Νικολόπουλος όταν κληθεί να εξιχνιάσει τη δολοφονία μιας γυναίκας στις παρυφές του οδού Αθηνάς. Τα στοιχεία θα τον οδηγήσουν στην MP3, μια εταιρεία που ειδικεύεται στη μουσική και τη διασκέδαση. Εκεί θα γνωρίσει τον μικρόκοσμο των ανεξάρτητων ροκ ραδιοφωνικών σταθμών, θα συγκρουστεί με παλιούς γνώριμους και ανθρώπους της νύχτας και θα συναντήσει μια γυναίκα, μοιραία κι επικίνδυνη, σαν ηρωίδα παλιομοδίτικου νουάρ. Κάθε τόσο, στα πόδια του θα μπλέκει ένας εκκεντρικός άστεγος, ο οποίος γνωρίζει πάντοτε περισσότερα απ’ όσα λέει. Ποια φαντάσματα του παρελθόντος καταδιώκουν αυτούς τους διαφορετικούς ανθρώπους; Τι τους φοβίζει και γιατί κρατούν το στόμα τους κλειστό;

Στην καινούργια περιπέτειά του, ο Χάρης Νικολόπουλος και η αφοσιωμένη ομάδα των συνεργατών του θα εμπλακούν προσωπικά στην υπόθεση που καλούνται να διαλευκάνουν. Στην πορεία της εξιχνίασης, ο Χάρης θα αναζωπυρώσει παλιές έχθρες, θα διευρύνει τις μουσικές του γνώσεις και θα δει τη ζωή του να παίρνει μια τελείως ανεξέλεγκτη τροπή.

Τρίτη 7 Μαρτίου 2017

Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας στην Αστραδενή

Οι γυναίκες του θεατρικού εργαστηρίου της Ομάδας Πείρα(γ)μα και η Αστραδενή, σας προσκαλούν σε μια εκδήλωση για την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, Τετάρτη 8 Μαρτίου 2017, στις 8 μ.μ.

Δεκατέσσερις γυναίκες και ένας άντρας θυμούνται και θυμίζουν το λόγο που έκανε αυτή την ημέρα σημαντική. Μιλούν, αφηγούνται, τραγουδούν για τη γυναίκα που αγάπησε, για τη γυναίκα που αγωνίστηκε, που διεκδίκησε, που πάλεψε και τόλμησε «να βγει από το περιθώριο των ταμπού» της εποχής της.

Συμμετέχουν:
Ομάδα Πείρα(γ)μα: Νιαβή Βασιλική, Πατρόκλου Χρυσαφούλα, Πούλου Ελένη, Γουργιώτη Ειρήνη, Δήμου Νικολίτσα, Καραβασίλη Μαργαρίτα, Ματζιώκα Νέλυ, Λίβα Νίκη, Νταλιάνη Γιώτα

Κιθάρα: Αστέρω Κουτσουλέρη, Μαρία Πανουργιά

Φιλική συμμετοχή: Ρούλα Ζαχαροπούλου, Σοφία Κοσκινά, Κατερίνα Σούφρα, Ορέστης Νιαβής

Μουσική επιμέλεια: Αστέρω Κουτσουλέρη

Είσοδος ελεύθερη, Links: FB Event, FB Ομάδα Πείρα(γ)μα,

Τρίτη 21 Φεβρουαρίου 2017

Ο Δημήτρης Μυστακίδης στο Art Cafe Αστραδενή

Την Παρασκευή 24/2 το Art Cafe Αστραδενή με χαρά φιλοξενεί τον Δημήτρη Μυστακίδη, τον δεξιοτέχνη της λαϊκής κιθάρας και ανανεωτή του ρεμπέτικου που γεφυρώνει το χθες με το σήμερα, το παραδοσιακό με το σύγχρονο, τους νέους με την παλαιότερη γενιά.

Παρέα με τη λαϊκή κιθάρα του, 30 χρόνια τώρα «ξεσκονίζει» τα ρεμπέτικα, αυτό το μουσικό διαμάντι της Ελλάδας και τους δίνει νέα πνοή για το ταξίδι τους στον χρόνο.

O Δημήτρης αυτές τις μέρες ολοκληρώνει την τελική επεξεργασία του νέου του δίσκου. Πρόκειται για ρεμπέτικα τραγούδια που κυκλοφόρησαν και παίχτηκαν ζωντανά μόνο στην Αμερική, στο τέλος του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα. Πρωταγωνιστές αυτού του δίσκου είναι Έλληνες μουσικοί, όπως ο Γιώργος Κατσαρός και ο Κώστας Δούσας (ή Γκούσιας), που κατάφεραν να περάσουν και να δοκιμάσουν την τύχη τους, σαν μετανάστες, στη νέα γη, στην Αμερική και με τις κιθάρες τους απέδειξαν για ακόμη μια φορά τη φοβερή ικανότητα προσαρμογής των λαϊκών μουσικών. Ο δεξιοτέχνης μουσικός τα αναπλάθει με την προσωπική του σφραγίδα αλλά και την τεχνική των παλιών εκτελέσεων, η οποία περιγράφεται με τον όρο “τσιμπητή”.

Ο Δημήτρης Μυστακίδης κατάφερε με τον τελευταίο του δίσκο «Εσπεράντο» να αποδείξει ότι το ρεμπέτικο είναι μια οικουμενική μουσική γλώσσα, μια Εσπεράντο, που ποτέ δε χάνει τη ταυτότητά της. Πέρα από τις εξαιρετικές δισκοκριτικές από Έλληνες και Ευρωπαίους δημοσιογράφους, το «Εσπεράντο» είχε και πανευρωπαϊκές διακρίσεις, καθώς ήταν για δυο μήνες στο Νο2 των World Music Charts Europe, ενώ παρέμεινε συνολικά τέσσερις μήνες στο Top 10 της ίδιας κατάταξης.

Στις παραστάσεις του Δημήτρη Μυστακίδη οι λάτρεις του ρεμπέτικου συναντώνται με τους ακροατές του σύγχρονου ελληνικού τραγουδιού αλλά και με τους διεθνιστές που εκτιμούν την ανά τον πλανήτη λαϊκή φλέβα, διαμορφώνοντας ένα νέο ρεύμα μουσικόφιλων που μοιράζονται την αγάπη και σεβασμό τους για το είδος. Με κοινή τους γλώσσα τη λαϊκή μας μουσική, τραγουδούν όλοι μαζί τραγούδια που αγαπάμε, τραγούδια με ιστορία, που τα λέγαμε στις παρέες μας ξανά και ξανά...

Μαζί με τους συνεργάτες του, Γιώργο Τσαλαμπούνη και Δημήτρη Παππά στις κιθάρες και Ιφιγένεια Ιωάννου στο τραγούδι, μας καλεί να απολαύσουμε ατμοσφαιρικές διασκευές και επανεκτελέσεις γνωστών τραγουδιών από όλο το φάσμα του ρεμπέτικου. Τραγούδια των Τσιτσάνη, Περιστέρη, Τούντα, Σκαρβέλη, Βαμβακάρη, Χιώτη, Μητσάκη, Ρούκουνα, Ριτσιάρδη, Νταλγκά και τόσων άλλων που αφηγούνται, αναπολούν, παραπονιούνται, παρανομούν, ερωτεύονται, ταξιδεύουν και μας ταξιδεύουν.

Τραγούδια διαμάντια της λαϊκής μας παράδοσης, διασκευασμένα για λαϊκή κιθάρα και εκτελεσμένα με την υψηλή δεξιοτεχνία του καλλιτέχνη και των συνεργατών του έρχονται στο σήμερα και χτυπούν κατευθείαν στην καρδιά μας!

Είσοδος: Αίθουσα 10,00€, αίθριο 5,00€

Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου 2017

Έκθεση Φωτογραφίας του Γιάννη Λεμονή στο Art Cafe Αστραδενή

"Ένα κάπως μετέωρο βλέμμα..."
Είναι κάποιες φορές που τυχαίνει ένα βλέμμα μας να περιφέρεται χωρίς να έχει αποφασίσει κάπου να σταθεί... ένα βλέμμα που παραμένει μετέωρο. Χάνεται έτσι μπερδεμένο στα δίχτυα της πραγματικότητας από τη μια, αλλά και εγκλωβισμένο στον κόσμο της μνήμης από την άλλη. Ένα βλέμμα, που αν είναι δυνατόν, στρέφεται ταυτόχρονα σε δύο κατευθύνσεις. Κοιτάζει έξω και τίποτα δεν αναγνωρίζει. Κοιτά και μέσα μας όμως και προσπαθεί να ανακαλύψει. Ένα βλέμμα που αφού πλανηθεί έτσι αναποφάσιστα στο κενό, πέρα από χρόνο και πέρα από τόπο, βρίσκει τελικά τον προορισμό του και μας επιστρέφει πάντα διαφορετικό. Αλλαγμένο. Ξένο μαζί και οικείο.

Ένα τέτοιο μετέωρο βλέμμα φιλοδοξούν να είναι αυτές οι φωτογραφίες. Ένα βλέμμα που δείχνει και αποκαλύπτει. Αλλά και με έναν περίεργο τρόπο μαζί, συσκοτίζει κιόλας. Δε θέλει να τα φανερώσει όλα γιατί τότε παύει η φαντασία να βρίσκει το ρόλο της μέσα σε όλα αυτά. Και γιατί στην πραγματικότητα, τίποτα δεν μπορεί να φανερωθεί. Τοπία άγνωστα, μα και κάπως αναγνωρίσιμα. Μέρη που έχουμε όλοι συναντήσει στις περιπλανήσεις μας. Είναι ο κόσμος που μας περιβάλλει. Αλλά και πρόσωπα που το καθένα είναι ένας κόσμος ξεχωριστός. Τοπία και αυτά μυστικά που φανερώνονται ελάχιστα.

Δεν υπάρχει κάποιος ιδιαίτερος σκοπός, ούτε και κάποια ερμηνεία. Αυτό φιλοδοξούν να είναι πάντα οι φωτογραφίες όλων μας. Έτσι θέλουμε να είναι οι εικόνες που αγαπάμε. Μια γοητευτική αποσπασματικότητα. Τίποτα άλλο δε μπορεί να κάνει η φωτογραφία, παρά να υπενιχθεί. Δεν μπορεί ούτε να αναλύσει, ούτε και να εξηγήσει.

Για να έρθει τότε μια ευκαιρία, όπως αυτή η έκθεση, που θα μαζευτούνε λίγες τέτοιες φωτογραφίες. Θα βοηθήσουν η μία την άλλη και ένας νέος τόπος ίσως να οριστεί. Ένας νέος αυθύπαρκτος χρόνος. Μια άλλη βόλτα. Για τον κάθε θεατή ξεχωριστά. Και αυτό ακριβώς είναι το όνειρο αυτής της έκθεσης. Να πετύχει κάτι τέτοιο. Και μόνο να το πλησιάσει... θα είναι αρκετό.

Ο Γιάννης Λεμονής γεννήθηκε το 1972. Ζει στο Δίστομο και ασχολείται με την φωτογραφία τα τελευταία 16 χρόνια. Είναι μέλος της Φωτογραφικής Λέσχης Λιβαδειάς από το 2012 και του Φωτογραφικού Κύκλου το 2014.

Διάρκεια έκθεσης : 18/02/2017 - 19/03/2017. Art Cafe Αστραδενή, Λιβαδειά

Pita Party με μουσικές, εκπλήξεις και χορό

To Art Cafe Αστραδενή σας προσκαλεί το Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2017 στις 22:00 στην κοπή της πρωτοχρονιάτικης πίτας για να ανταλλάξουμε ευχές για το 2017 μα κυρίως για να διασκεδάσουμε.

Θα ακολουθήσει το καθιερωμένο Pita Party με όλους τους φίλους dj που εδώ και 6 χρόνια μας ταξιδεύουν με τις μουσικές τους από τα decks της Αστραδενής και τα γνωστά κεράσματα με ζεστό ρακόμελο.

Τη μουσική αναλαμβάνουν οι dj's: G. Lie, loukasx, Palai, dJim, blueSakis, apolloX